Jeśli przygotowujesz się do nagrania filmu na YouTube lub konfigurujesz kamerę do transmisji na żywo, najpierw musisz udoskonalić kilka ustawień.
Niezależnie od tego, czy nagrywasz do YouTube, czy używasz aparatu jako kamery internetowej podczas transmisji strumieniowej, ważne jest, aby używać odpowiednich ustawień wideo w lustrzance cyfrowej lub aparacie bezlusterkowym. W tym artykule omówimy, jak prawidłowo skonfigurować aparat do nagrywania filmów, a także dowiesz się, jak podejść do ustawień, aby je dostosować.
Użyj trybu filmu
Tryb filmowy gwarantuje, że dokładnie zobaczysz, jak Twoje ustawienia będą wyglądać w kontekście wideo. Zasadniczo możesz nagrywać wideo nawet w trybie zdjęć, ale podgląd, który widzisz, może nie odzwierciedlać dokładnie tego, jak będzie wyglądać wideo.
Jest to niezbędne, jeśli używasz swojego DSLR jako kamera internetowa. Na przykład wiele aparatów ma współczynnik kadrowania podczas nagrywania w rozdzielczości 4K i tylko tryb filmowania dokładnie przedstawia ten kadr w podglądzie.
Ale najpierw oświetlenie
Wszystkie ustawienia, które zamierzamy omówić, będą zależeć od twojego oświetlenia. Aby nagrać wideo, nie potrzebujesz oświetlenia klasy studyjnej, ale przed dostosowaniem ustawień musisz dostosować wszelkie dostępne opcje oświetlenia.
Twoje ustawienia najlepiej postrzegać jako reakcję na oświetlenie, w którym się znajdujesz. Ogólnie rzecz biorąc, więcej światła daje więcej opcji w ustawieniach, podczas gdy fotografowanie w słabym świetle generalnie ogranicza twoje opcje.
1. Którego ustawienia przysłony użyć
The aperturę twojego obiektywu to w skrócie ilość miejsca, przez które światło może przejść do czujnika obrazu w celu przechwycenia. Niższy otwór przysłony oznacza bardziej otwartą przestrzeń dla światła w aparacie, co pociąga za sobą większe rozmycie tła i ekspozycję. Obiektyw f/1.4 będzie miał większą głębię ostrości (rozmycie tła) i przepuszcza więcej światła niż obiektyw f/4.
W przypadku fotografowania w słabym świetle lepsza jest mniejsza liczba przysłony. Przy dobrym oświetleniu mniejsza przysłona nadal daje więcej możliwości. Wyższa przysłona może być lepsza w przypadkach, gdy chcesz zmniejszyć separację między obiektem a tłem, na przykład jeśli chcesz, aby tło było wyraźniejsze. Lub po prostu w twoim środowisku nagrywania może być zbyt dużo światła, a zwiększenie przysłony może pozwolić na lepszą kontrolę ekspozycji.
W przypadku wideo głównym czynnikiem, na który należy zwrócić uwagę, jest stopień rozmycia tła, jakie chcesz uzyskać. Jeśli nagrywasz sam w studiu, prawdopodobnie potrzebujesz niższej przysłony, aby uzyskać większe rozmycie tła. Jeśli nagrywasz w plenerze lub w grupie, prawdopodobnie potrzebujesz większej przysłony — mniej prawdopodobne jest, że przegapisz moment, gdy tło jest ostrzejsze.
Oto Sony a6100 z obiektywem Sigma 16mm f/1.4 przy najszerszym otwarciu, najniższym otworze przysłony, f/1.4 z czasem otwarcia migawki 1/60 i czułością ISO 100.
Oto ten sam obiektyw z tymi samymi ustawieniami, ale z przysłoną f/4. Zauważ, o ile ciemniejszy jest obraz, gdy węższy otwór wpuszcza mniej światła?
Oto ten sam obiektyw przy f/4, ale z wyższym ISO 1000, aby zrekompensować jego ekspozycję. Zwróć uwagę, że tło jest znacznie mniej rozmyte niż zdjęcie f/1,4.
Należy pamiętać, że obiektywy z szerszymi otworami względnymi, zazwyczaj f/2,8 lub szerszymi, są na ogół dość drogie.
2. Jak obliczyć prawidłową szybkość migawki
Czas otwarcia migawki to interwał, w którym aparat przepuszcza światło przez przysłonę. Dłuższy czas otwarcia migawki oznacza, że przysłona jest otwarta dłużej, co oznacza więcej światła, większe potencjalne rozmycie ruchu i wolniejsze fotografowanie. Krótszy czas otwarcia migawki oznacza, że przysłona jest otwarta krócej, co pociąga za sobą mniejszą ekspozycję na światło, mniejsze potencjalne rozmycie i szybsze fotografowanie.
Krótko mówiąc, czas otwarcia migawki określa stopień rozmycia ruchu i długość ekspozycji. To dosłownie tyle czasu zajmuje aparatowi zrobienie zdjęcia lub uchwycenie kadru.
W przypadku wideo chcesz, aby czas otwarcia migawki był dokładną lub bliską wielokrotnością liczby klatek na sekundę. Najlepiej ustawić czas otwarcia migawki na około dwukrotność liczby klatek na sekundę. To nie musi być dokładne, ale staraj się być jak najbliżej. Jeśli fotografujesz z szybkością 24 kl./s, użyj czasu otwarcia migawki 1/50. Jeśli fotografujesz z szybkością 30 klatek na sekundę, użyj 1/60. Przy 60 klatkach na sekundę użyj 1/125.
Jako minimum możesz dopasować czas otwarcia migawki do liczby klatek na sekundę. Na przykład, jeśli fotografujesz z szybkością 30 kl./s (lub 29,97), minimalny czas otwarcia migawki wynosi 1/30. Będziesz mieć akceptowalną jakość wideo, ale będziesz podatny na nadmierne rozmycie ruchu.
Aby zilustrować różnicę, oto zrzut ekranu z filmu nakręconego w 30 klatkach na sekundę z czasem otwarcia migawki 1/30 (przy f/2,8) szybkiego machania ręką.
Oto zrzut ekranu przy 30 klatkach na sekundę z tymi samymi ustawieniami, ale z czasem otwarcia migawki 1/60. Zauważ, że jest ciemniejszy, ale moja ręka jest mniej rozmyta.
Oto ten 1/60 z kompensacją ekspozycji przez wyższą czułość ISO. Zwróć uwagę, że jest mniej więcej tak jasny jak pierwszy, zachowując jednocześnie zmniejszone rozmycie ruchu.
To jeden z kilku błędy związane z szybkością migawki, których można uniknąć z odpowiednimi ustawieniami. To powiedziawszy, ponad dwa do trzech razy więcej niż liczba klatek na sekundę, dokładny czas otwarcia migawki nie ma tak naprawdę znaczenia poza dodaniem dodatkowej płynności ruchu lub zmniejszeniem ekspozycji. Możesz użyć 1/100 z wideo przy 30 klatkach na sekundę i nie widzieć problemów, mimo że nie jest to już prawie dokładna wielokrotność.
3. Jak określić właściwe ustawienie ISO
ISO to sztuczna regulacja ekspozycji obrazu. Niższe ISO oznacza ciemniejszy obraz, ale mniej (lub brak) szumów wideo i ziarnistości. Wyższe ISO oznacza jaśniejszy obraz, ale więcej szumów i ziarnistości.
W idealnym przypadku czułość ISO powinna być jak najniższa, aby uzyskać najczystszy obraz, ale idealne ISO może się różnić w zależności od scenariusza. Nie mamy konkretnych zaleceń dotyczących ustawień, ale dostosuj ISO jako ostatnie po skonfigurowaniu dowolnego oświetlenia, a następnie przysłony i czasu otwarcia migawki.
Aby pokazać znaczenie używania niskiej czułości ISO, oto zdjęcie z odpowiednim oświetleniem, przysłoną f/2,8, czasem otwarcia migawki 1/125 i czułością ISO 800.
Oto obraz bez oświetlenia, te same ustawienia inne niż ISO 6400 w celu zrekompensowania braku światła.
Na pierwszy rzut oka widać, że pierwsze zdjęcie ma niewielką ziarnistość lub nie ma jej wcale, a przednie oświetlenie pomaga rozjaśnić temat. Z drugiej strony drugi obraz ma bardzo wyraźną ziarnistość spowodowaną wysokim ISO. Oświetlenie ma znaczenie i dlatego należy je najpierw skonfigurować przed dostosowaniem jakichkolwiek ustawień aparatu.
4. Balans bieli i nie tylko
Balans bieli to regulacja temperatury barwowej. Niższe ustawienie balansu bieli sprawi, że obraz będzie wyglądał na „chłodniejszy”, z większą ilością niebieskiego odcienia, podczas gdy wyższy balans bieli będzie wyglądał na „cieplejszy”, z bardziej żółto-pomarańczowym odcieniem. W większości przypadków automatyczny balans bieli wygląda dobrze.
Jeśli jednak zdecydujesz się na ręczne, staraj się, aby Twój obraz wyglądał naturalnie i neutralnie. 5000K to rozsądny punkt neutralny w studiu. Ale jeśli jesteś na zewnątrz, ustaw wyższy/cieplejszy balans bieli, aby zrekompensować chłodniejsze odcienie (pochmurna pogoda) lub niższy/chłodniejszy, aby zrekompensować cieplejsze odcienie (słoneczna pogoda).
Celem jest, aby Twój wizerunek wyglądał naturalnie i Ty możesz wypróbować dodatkowe techniki balansu bieli, aby to zrobić.
W rzeczywistości, w przypadku wszystkich ustawień związanych z kolorami, takich jak nasycenie i kontrast, będziesz mieć największą elastyczność w edycji, jeśli chcesz, aby Twoje zdjęcie wyglądało jak najbardziej naturalnie i neutralnie. Zawsze możesz dodać nasycenie i kontrast w poście, ale trudno się ich pozbyć, gdy już tam są!
Prawidłowo używaj swojego sprzętu, aby wyglądać profesjonalnie
Kamera kinowa używana nieprawidłowo będzie wyglądać gorzej niż prawidłowo używana kamera typu „wskaż i zrób zdjęcie”. Mamy nadzieję, że po przeczytaniu tego przewodnika wiesz, jak prawidłowo skonfigurować aparat do filmowania i przesyłania strumieniowego wideo. Pozostało tylko strzelać!