7 typowych błędów związanych z fotografowaniem produktów (i jak ich uniknąć)

Gdy staniesz się bardziej zaawansowany w fotografii, możesz zacząć myśleć o sposobach zarabiania na swoim rzemiośle. Na szczęście można to zrobić na wiele sposobów; praca z klientem jest jedną z najczęstszych tras początkowych.

Wiele projektów klientów obejmuje fotografowanie produktów, takich jak słuchawki czy trampki. Możesz pomyśleć, że twoja praca jest tak prosta, jak skierowanie aparatu na przedmiot i wysłanie zdjęć, ale rzeczywistość jest trochę inna.

Jako fotograf produktowy prawdopodobnie popełnisz kilka błędów na początku swoich pierwszych dni. Poniżej omówimy siedem najczęstszych błędów, abyś wiedział, czego unikać.

1. Brak potwierdzenia typów zdjęć, których chce Twój klient

W trakcie swojej kariery jako niezależny twórca, prawie na pewno spotkasz trudnych klientów. Jednak wiele negatywnych doświadczeń często wynika z nieporozumień. Możesz pomyśleć, że jako fotograf wiesz najlepiej, ale zawsze powinieneś potwierdzić z klientem, aby dowiedzieć się, czego szuka.

W zależności od firmy lub kampanii, Twój klient może chcieć zrobić proste ujęcie z samym produktem. Ale w innych przypadkach mogą chcieć sesji modowej z modelką noszącą zegarek, koszulę lub cokolwiek, co reklamują.

Zanim spakujesz sprzęt i udasz się na sesję zdjęciową, zawsze skontaktuj się z klientem, aby upewnić się, że jesteś na tej samej stronie. W ten sposób z większym prawdopodobieństwem ich zaspokoisz.

2. Ignorowanie zarówno naturalnego, jak i sztucznego oświetlenia

Oświetlenie jest najważniejszym aspektem fotografii; bez niego nie masz żadnego zdjęcia. Ale chociaż wielu fotografów dobrze radzi sobie z naturalnym oświetleniem, czasami możemy zapomnieć, że sztuczne oświetlenie może dramatycznie wpłynąć na wygląd naszych zdjęć.

Przed zrobieniem zdjęć produktu zastanów się, w jakich warunkach chcesz fotografować. Czy istnieje większe prawdopodobieństwo, że przedmiot będzie używany wewnątrz czy na zewnątrz? Czy Twój klient poprosił na przykład o coś nastrojowego, czy szuka jasnego i przewiewnego ujęcia?

Po udzieleniu odpowiedzi na te pytania możesz rozważyć dodatkowe rekwizyty oświetleniowe, których możesz potrzebować. Lampy pierścieniowe są popularne wśród fotografów, ale możesz też użyć neonów.

3. Koncentrowanie się na kompozycji, ale ignorowanie kolorów

Z wyjątkiem oświetlenia, najważniejszym aspektem decydującym o dobrym zdjęciu jest kompozycja. Powinieneś pomyśleć o tym, jak sprawić, by produkt wyglądał interesująco, biorąc pod uwagę takie koncepcje, jak zasada trójpodziału. Jednak wielu fotografów — zwłaszcza początkujących — lekceważy znaczenie kolorów.

Zanim sfotografujesz produkt, przestudiuj kolory, które sfotografujesz i zastanów się, jak mogą one harmonijnie ze sobą współgrać. Adobe Color to pomocne narzędzie za pokazanie, które odcienie współpracują, a które nie.

Możesz także dostosować kolory w postprodukcji, aby zwiększyć nasycenie, odcień i tak dalej. Tak długo, jak sprawisz, że zdjęcia będą wyglądały nieco realistycznie i spełnią oczekiwania Twoich klientów, masz tutaj małe pole manewru.

Jeśli ty z powodzeniem wykorzystywać teorie kolorów, możesz zaskoczyć klienta tym, jak dobrze wyglądają zdjęcia — a oni nawet nie będą wiedzieć, dlaczego.

4. Ignorowanie najbardziej imponujących funkcji produktu

Zapoznanie się z głównym tematem znacznie ułatwi ci pracę podczas przeskakiwania do dowolnego gatunku fotografii. Zanim zaczniesz przechwytywać produkt, powinieneś poświęcić trochę czasu na zapoznanie się z nim i jego najbardziej niezwykłymi cechami.

Zastanów się, czym wyróżnia się ten produkt na tle konkurencji. Czy ma fajne przyciski? A może jest wykonany z wyjątkowego materiału. Spróbuj uchwycić szereg ujęć i podkreślić, co sprawia, że ​​produkt jest interesujący. W ten sposób Twoje zdjęcia będą się wyróżniać, a Twój klient będzie miał łatwiejszy czas na marketing Twoich zdjęć.

5. Nadmierne komplikowanie zdjęć

Nadmierne komplikowanie zdjęć to problem, z którym często boryka się wielu fotografów reprezentujących różne gatunki, ale dotyczy to zwłaszcza fotografii produktowej. Dodanie zbyt wielu rzeczy do obrazu odwraca wzrok widza od tego, czego miał szukać i osłabia przekaz, który zamierzałeś przekazać.

Kiedy robisz zdjęcia produktów – lub cokolwiek innego – powinieneś zawsze zapytać, czego nie chcesz na zdjęciu, zanim zdecydujesz, co zrobić. W idealnym przypadku powinieneś mieć jeden główny punkt centralny (maksymalnie dwa).

Uproszczenie obrazów ułatwi Ci udostępnianie wiadomości, którą chcesz przekazać.

6. Bez względu na to, gdzie klient wykorzysta Twoje zdjęcia

W dzisiejszych czasach wiele firm musi być obecny w Internecie na wielu platformach. Oprócz swoich stron internetowych firmy promują się za pomocą reklam graficznych i szerokiej gamy platform mediów społecznościowych.

Każdy kanał marketingowy, z którego korzysta Twój klient – ​​lub może korzystać w przyszłości – będzie wymagał różnych stylów i wymiarów obrazu. Na przykład zdjęcie krajobrazu na stronie internetowej firmy może nie wyglądać tak ostro, jeśli opublikuje to na swoim koncie na Instagramie.

Przed kręceniem produktu zapytaj klienta, gdzie planuje wykorzystać zdjęcia. Przynajmniej dostarczaj obrazy, które będą pasować do tych platform; jeśli chcesz wyjść poza to, nagraj kilka statystów, których będą mogli użyć na nowych kanałach w przyszłości.

7. Pomijając kompresję

W fotografii produktowej należy starannie dobierać obiektyw. Sprzęt, którego używasz, może radykalnie zmienić wygląd Twoich zdjęć, a różne obiektywy skompresują Twoje zdjęcia na różne sposoby.

Wybrany obiektyw niekoniecznie jest dobry lub zły; sfotografowanie modela noszącego produkt będzie miało inne wymagania niż samo sfotografowanie przedmiotu. Obiektyw 85 mm prawdopodobnie będzie działał dobrze w pierwszym scenariuszu, ale może nie tak bardzo w drugim.

Jeśli nie masz potrzebnego sprzętu, zawsze możesz znaleźć miejsce, z którego możesz go wypożyczyć. Alternatywnie możesz wybierz jedną z kilku stron z używanymi fotografiami aby zaoszczędzić trochę pieniędzy przy zakupie.

Jest wiele rzeczy do rozważenia podczas sesji zdjęciowej produktu

Jeśli chcesz zarabiać na robieniu zdjęć, fotografia produktowa jest jednym z najlepszych sposobów, aby postawić stopę w drzwiach. Jednak przechwytywanie obrazów ofert klientów jest często trudniejsze niż większość ludzi myśli – a jeśli nie dostarczasz, ryzykujesz, że ta firma nie weźmie Cię pod uwagę przy przyszłych projektach.

Przy odrobinie planowania z wyprzedzeniem możesz upewnić się, że sesja zdjęciowa produktu będzie płynna i udana. Pomyśl o oświetleniu i utrzymuj proste obrazy, skupiając się na podstawowych funkcjach produktu, które pomagają mu się wyróżniać.

Fotografia zimowa: 8 pomysłów na wyjątkowe ujęcia na mrozie

Czytaj dalej

O autorze