5 różnych typów syntezy dźwięku i ich działanie

Pojawienie się syntezatorów jest jednym z najbardziej wpływowych wydarzeń, jakie do tej pory zaszły w świecie muzyki. Syntezatory stały się muzyką przyszłości, wyznaczając nowe granice w dziedzinie tworzenia dźwięku. Wróć do przeszłości i teraźniejszości, a syntezatory są szeroko stosowane w większości gatunków, od bębnów i basów po muzykę filmową.

Omówimy rodzaje i narzędzia syntezy dźwięku, abyś mógł lepiej odzwierciedlić ten dźwięk w swojej głowie w swoich projektach audio.

Synteza dźwięku i syntezatory

Syntezę można zdefiniować jako połączenie wielu elementów w połączoną całość. Syntezatory są tak nazywane, ponieważ tworzą i łączą sygnały elektryczne w celu generowania dźwięku. W ten sposób dokonują syntezy dźwięku. Syntezatory to instrumenty elektroniczne, które zwykle występują w formie klawiatur – choć mogą to być również sekwencery lub arpeggiatory.

Syntezatory wykorzystują oscylator do generowania sygnału audio przy użyciu różnych kształtów fal dźwiękowych i częstotliwości. Syntezatory występują w dwóch formach: syntezatory monofoniczne i syntezatory polifoniczne. Syntezatory mono mogą grać tylko jedną nutę na raz; dzięki temu świetnie nadają się do linii basowych i partii syntezatorów prowadzących. Syntezatory polifoniczne mogą odtwarzać wiele nut; dzięki temu nadają się do tekstur akordowych.

W dzisiejszych czasach synteza dźwięku może odbywać się za pomocą oprogramowania lub syntezatorów programowych bez potrzeby posiadania fizycznego sprzętu poza komputerem.

Główne narzędzia syntezy

Chociaż różne rodzaje syntezy dźwięku różnią się emitowanym tonem i formą generowania dźwięku, wszystkie wykorzystują pewne narzędzia do kształtowania dźwięku. Ogólnie rzecz biorąc, sygnał audio jest wytwarzany przez oscylator przed przejściem przez jeden lub więcej filtrów, obwiedni i oscylatorów niskiej częstotliwości (LFO). Przyjrzyjmy się, co robi każde z tych narzędzi.

Oscylator

Oscylator wytwarza częstotliwość dźwięku przy użyciu określonego kształtu fali. Zwykle można wybierać spośród fal sinusoidalnych, fal trójkątnych, fal piłokształtnych, fal prostokątnych i fal pulsacyjnych.

Fala sinusoidalna reprezentuje czysty ton bez harmonicznych, a jej przebieg to gładka, symetryczna krzywa. Fale trójkątne są tonalnie podobne do fal sinusoidalnych, ale wytwarzają nieparzyste harmoniczne i mają słyszalne rozmycie i krawędź.

Fale piłokształtne są tak nazywane, ponieważ ich kształt fali odzwierciedla piłokształtny — trójkątny zygzak. Wytwarzają harmoniczne parzyste i nieparzyste oraz generują brzęczący dźwięk przypominający instrumenty dęte blaszane.

Fale prostokątne i fale pulsacyjne są podobne, ponieważ działają jako przełączniki włączania/wyłączania sygnału audio. Różnica polega na tym, że fale prostokątne są symetryczne, a fale pulsacyjne asymetryczne. Oba mają pełniejszy dźwięk w porównaniu do fal piłokształtnych.

Filtr

Parametry filtra pozwalają tłumić lub wzmacniać określone częstotliwości na różne sposoby. Najpopularniejsze typy filtrów, których można użyć, to filtry dolnoprzepustowe (górnoprzepustowe) i górnoprzepustowe (dolnoprzepustowe). Te dwa typy pozwalają wyeliminować niepożądane wzloty i upadki.

Aby w pełni wykorzystać tę funkcję, ważne jest, aby dobrze ją zrozumieć jak używać korektorów i filtrów.

Koperty

Obwiednie pozwalają kontrolować sposób rozpoczynania, kontynuowania i kończenia dźwięku. Czyni to za pomocą czterech parametrów: Atak, rozpad, utrzymanie i uwolnienie (ADSR).

Faza ataku określa, ile czasu potrzeba, aby sygnał początkowy osiągnął maksymalną amplitudę. Faza Decay dotyczy czasu potrzebnego do osiągnięcia przez maksymalną amplitudę poziomu Sustain. Faza Sustain kontroluje, jak długo trwa nuta, gdy ją przytrzymasz. Etap Release określa, jak długo trwa wyciszenie dźwięku.

LFO

Oscylatory o niskiej częstotliwości (LFO) pozwalają wybierać spośród czterech przebiegów, tak jak w zwykłych oscylatorach. Nie emitują one jednak sygnału dźwiękowego. Zamiast tego ich bardzo niskie częstotliwości są kierowane do parametrów syntezatora, takich jak filtry lub normalne oscylatory, w celu dodania modulacji. Pozwala to dodawać funkcje takie jak vibrato, fazowanie i tremolo do takich parametrów z różnymi szybkościami.

Nie zapominaj, że możesz wykorzystaj automatyzację w swoim DAW aby dodać trochę wariacji i ruchu do każdego z tych narzędzi syntezatora.

Przejdźmy teraz do różnych rodzajów syntezy.

1. Odejmowanie

Synteza subtraktywna jest najstarszym i być może najpopularniejszym rodzajem syntezy. Zapewnia bogaty harmonicznie ton podstawowy, który można wyrzeźbić za pomocą filtrów (do tłumienia harmonicznych) i obwiedni (do zmiany głośności/poziomu). W ten sposób docierasz do wybranego brzmienia.

Dobrym sposobem myślenia o tego rodzaju syntezie jest rzeźbienie materiału. Zaczynasz od bloku materiału i krok po kroku zmniejszasz, aż osiągniesz pożądaną formę. Jego zastosowania mogą rozciągać się na każdą sferę tworzenia muzyki, chociaż jego godnymi uwagi atutami jest oldschoolowa muzykalność harmoniczna.

2. Przyłączeniowy

Synteza addytywna jest odwrotnością syntezy subtraktywnej, ponieważ łączysz wiele fal sinusoidalnych lub częściowych z różnych pasm częstotliwości, aby uzyskać pożądany dźwięk. Następnie możesz edytować te różne harmoniczne, aby zmienić brzmienie swojego syntezatora.

Ta forma syntezy to świetny sposób na tworzenie ekspansywnych pejzaży dźwiękowych, padów i niesamowitej atmosfery. To dobry wybór dla miłośników sound designu i fanów muzyki klimatycznej. Aby dodać kolejną technikę projektowania dźwięku do swojego zestawu narzędzi, naucz się odwracać dźwięk. Ta metoda może doskonale uzupełniać i podwajać efekty dźwiękowe, które można wygenerować za pomocą wszystkich rodzajów syntezy.

3. Wavetable

Synteza Wavetable różni się od innych rodzajów syntezy, ponieważ nie generuje częstotliwości podstawowej. Zamiast tego używa sampla nagranego instrumentu lub nawet innego syntezatora. Stamtąd znajduje wspólny język z innymi formami syntezy.

Synteza Wavetable zapewnia oszałamiające poziomy różnorodności, które idą w parze z obszernym wyborem sampli do wstępnego wprowadzenia. Umożliwia tworzenie zarówno wysoce realistycznych dźwięków akustycznych, jak i unikalnych, warczących partii basowych.

Ta forma syntezy stała się znakiem rozpoznawczym gatunków muzycznych EDM i skoncentrowanych na basie ze względu na jej zdolność do generowania niezapomnianych linii basowych.

4. Ziarnisty

Synteza granularna polega na próbkowaniu źródła dźwięku, a następnie rozbiciu go na bardzo małe segmenty lub ziarna. Pozwala to edytować lub modulować poszczególne ziarna, a następnie nakładać je na siebie.

Te cechy sprawiają, że synteza granularna jest popularnym wyborem do generowania wielowarstwowych nastrojów, które rozwijają się i zmieniają w sposób ciągły.

5. Modulacja częstotliwości (FM)

Synteza FM wykorzystuje dwa oscylatory. Pierwsza (nazywana nośną) wytwarza częstotliwość podstawową, a druga dodaje dodatkowe harmoniczne w czasie, aby modulować częstotliwość podstawową. Synteza FM pozwala wyjść daleko poza dwa oscylatory lub operatory, a to otwiera wiele możliwości projektowania dźwięku.

Pamiętaj, że przyjemnie brzmiące wyniki opierają się na matematycznym związku między częstotliwością jednego operatora i drugiego (np. częstotliwość nośna 500 Hz, a drugi oscylator o częstotliwości 1000 Hz). Niepowiązane częstotliwości i proporcje doprowadzą do chaosu i słyszalnego bałaganu.

Ta forma syntezy może generować dźwięki nie z tego świata, a także realistyczne dźwięki dzwonków i wykorzystuje precyzję syntezy cyfrowej.

Zanurz się w syntezie dźwięku

Syntezatory to instrumenty, które mogą ulepszyć nie tylko twoje kreacje, ale także odblokować możliwość znalezienia swojego unikalnego brzmienia. Wybierz syntezator mono lub polifoniczny i wybierz odpowiedni kształt fali, aby dopasować kolor dźwięku, którego szukasz. Dostosuj parametry filtra, obwiedni i LFO, aby określić harmoniczne, poziom i modulację sygnału syntezatora.

Możesz użyć syntezy granularnej i addytywnej do tworzenia atmosfery i dźwięku, a syntezy FM do cyfrowej precyzji. Dodaj syntezę subtraktywną dla różnych kontekstów audio i syntezę typu wavetable dla potężnych partii basowych, a dźwięk w Twojej głowie może stać się rzeczywistością.