Dodaj radości i głębi swoim projektom programu Illustrator dzięki efektowi półtonów.
Nawet w epoce cyfrowej czasami stosowanie technik sztuki retro jest zabawne. Wzór półtonów to z pewnością zabawna tekstura, którą można dodać do grafiki cyfrowej i ilustracji. Możesz wydobyć swojego wewnętrznego Roya Lichtensteina i dodać odrobinę komiksowego pop-artu do grafiki wektorowej.
Mamy tutaj wszystkie informacje o tym, czym jest półton, jak utworzyć wzór półtonów i jak zastosować go do wektorów programu Illustrator.
Co to jest efekt półtonów?
Półtony to technika drukarska stosowana początkowo w XX wieku. Półtony wykorzystują rozmieszczone w odstępach kropki na płytach drukarskich do przenoszenia atramentu bez ryzyka nasycenia papieru — ryzyko często spotykane podczas drukowania w pełnym tonie.
Półtony są również wykorzystywane artystycznie do dodawania cienia i tekstury ilustracjom. Ta technika była często używana przez artystów popowych z lat 60., takich jak Roy Lichtenstein i Andy Warhol, i jest powszechnie spotykana w tradycyjnych komiksach. Możesz
utwórz portret w półtonach w stylu pop-art w programie Photoshop jeśli chcesz dodać tę technikę do swoich zdjęć.Jak utworzyć wzór półtonów w programie Adobe Illustrator
Wykonaj poniższe czynności, aby utworzyć własny wzór półtonów. Wzór może dodać głębi i wymiaru do płaskich ilustracji wektorowych. Możesz także grać z efekt półtonów w Photoshopie aby dodać wymiar do swojej sztuki cyfrowej.
Efekt półtonów w programie Adobe Illustrator daje wyniki kolorów CMYK, które nie są takie same jak wzór półtonów, który utworzymy tutaj, nawet jeśli używa tego samego narzędzia.
Krok 1: Utwórz nowy dokument
Praca z odpowiednim rozmiarem ma duże znaczenie w tym samouczku, ponieważ jeśli płótno lub grafika są zbyt duże, rozmiar kropek półtonowych nie będzie wyglądał tak efektywnie. Zacznij od nowego dokumentu w programie Adobe Illustrator. Ustaw rozmiar na 500 szer. x 200 wys.
Jeśli planujesz stworzyć wzór półtonów dla projektu cyfrowego, ustaw tryb koloru na tryb RGB z PPI 72. Jeśli tworzysz grafikę do drukowanego projektu, ustaw tryb CMYK z PPI 300.
Podczas gdy te trybów kolorów nie można zmienić w oprogramowaniu graficznym, takim jak Procreate, w oprogramowaniu firmy Adobe można to łatwo zmienić później, jeśli zajdzie taka potrzeba. Więc nie martw się, jeśli teraz wybierzesz niewłaściwy tryb.
Wybierać Tworzyć aby otworzyć nowy dokument.
Krok 2: Utwórz kształt elipsy
Wybierz Elipsa narzędzie (Ł) i narysuj okrąg. Przytrzymaj Zmiana jednocześnie rysując okrąg, aby zachować równy kulisty kształt.
Usunąć Udar w próbce Obrys — ustaw próbkę z czerwoną linią w poprzek. I ustaw Wypełnić próbka do Gradient— środek trzech opcji próbek pod próbkami Wypełnienia i Obrysu.
Krok 3: Dodaj gradient radialny
Iść do Okno > Gradient, aby otworzyć okno narzędzia Gradient. Zmień gradient okręgu ze stopniowego gradientu liniowego — domyślnego — na gradient promieniowy.
Aby odwrócić kolory, umieszczając czerń na środku, przesuń białe kółko na suwaku Gradient w prawo, a następnie przesuń czarne kółko w lewo, poza białe. Umieść każdy kolor w kierunku nowych odpowiednich końców suwaka.
Przeciągnij diament na górze suwaka Gradient bliżej białego koła, aby dalej rozprowadzić czerń w gradiencie. Zmień to zgodnie z własnymi preferencjami. Ciemniejsze obszary czerni będą miały większe, bardziej widoczne kropki po utworzeniu wzoru półtonów.
Krok 4: Dodaj efekt półtonów
Aby dodać efekt półtonów, przejdź do Efekt > piksele > Kolor półtonów.
Możesz zmienić ustawienia promienia, aby dopasować je do swoich preferencji — np Maks. Promień określa, jak duży będzie rozmiar największej kropki w półtonach. Ponieważ twój dokument jest ustawiony na określony rozmiar, promień 5 jest odpowiedni dla dokumentu o wymiarach 200 x 500. Większy dokument lub obszar wymagałby dużego rozmiaru. Jeśli chcesz mieć większe lub mniej rozmieszczone kropki, wybierz większą liczbę nawet na tym mniejszym obszarze roboczym.
Ustaw wszystkie Kąt ekranu kanały na identyczny numer. Sugerujemy 90 stopnie lub 45 stopni. Spowoduje to ustawienie kąta i wzoru kropek.
Na koniec wybierz OK, aby ustawić efekt półtonów na gradient.
Jak zastosować efekt półtonów do swoich ilustracji
Teraz, gdy stworzyłeś wzór półtonów w okrągłym kształcie, możesz się zastanawiać, jak zastosować go do swoich ilustracji. Wymaga to kilku dodatkowych kroków, ale dodanie głębi i tekstury do płaskich ilustracji jest prostym procesem.
Jeśli nie masz ochoty tworzyć własnych półtonów, możesz to łatwo zrobić znajdź kod elementu projektu Canva dla półtonów i dodaj go do dowolnego projektu Canva, aby zaoszczędzić trochę czasu.
Krok 1: Rozwiń Wygląd
Wybierz wzór półtonów i przejdź do Obiekt > Rozwiń Wygląd. Spowoduje to oddzielenie ścieżek, dzięki czemu można oddzielnie edytować kolory i obszary ścieżek.
Po następnym kroku będziesz w stanie oddzielić czarne kropki od białego tła.
Krok 2: Ślad obrazu
Po wygenerowaniu półtonów z panelu Efekty wynik staje się grafiką rastrową. Aby zamienić to z rastra na wektor, użyj funkcji śledzenia obrazu. Można to znaleźć w kilku miejscach:
- Obiekt > Ślad obrazu
- Nieruchomości > Ślad obrazu
- Okno > Ślad obrazu
Najlepiej przejść do menu Właściwości lub okna Ślad obrazu, oba dają więcej opcji do pracy.
Po pierwsze wyłącz tzw Zapowiedź box, aby zaoszczędzić pamięć RAM przed generowaniem podglądów i spowalnianiem systemu. Zaznacz pole, które mówi Ignoruj białego— po prześledzeniu obrazu nie będzie on zawierał białego tła jako jednego z kolorów, dzięki czemu będzie mniej części obrazu do wygenerowania.
Przesuń Ścieżki I Narożniki suwaki maksymalnie w prawo i przesuń Hałas suwak maksymalnie w lewo. Upewnij się, że Tryb jest ustawione na Czarny i biały. Po ustawieniu wszystkich tych opcji wybierz Namierzać. Po kilku sekundach obraz zostanie zapisany jako wektor.
Białe tło zostanie usunięte, a kropki będą teraz wektorami. Za pomocą prześledzonego wektora przejdź do Obiekt > Zwiększać aby usunąć obwiednię. Wybierać OK.
Krok 3: Dodaj kolor do półtonów
Teraz Twój wektor może być łatwo ponownie pokolorowany do wykorzystania w różnych projektach. Po użyciu opcji Obrys obrazu i Rozwiń dokument może przełączyć się w tryb skali szarości. Będzie to widoczne przy zmianie kolorów, ponieważ bez względu na to, jaki kolor wybierzesz, twój półton pojawi się w odcieniu szarości.
Aby zmienić tryby kolorów, wybierz grafikę i przejdź do Edytować > Edytuj kolory > Konwersja do RGB Lub Konwertuj na CMYK. Następnie ustaw kolor swojej grafiki na dowolny, a będzie poprawny.
Użyj wektora półtonów jako elementów tła lub elementów pływających na ilustracji.
Jak pokolorować ilustrację za pomocą półtonów
Jeśli chcesz dodać efekt półtonów bezpośrednio do ilustracji, możesz użyć półtonów do pokolorowania grafiki lub dodać je jako cieniowanie i teksturę na istniejące kolory.
Otwórz gotową grafikę. Zaznacz obszar, do którego chcesz dodać półtony — jeśli chcesz użyć półtonów jako dodatkowej tekstury lub cieniowania, powiel ten obszar. Uderzyć Cmd + C (Mac) lub klawisz kontrolny + C (Windows), aby skopiować i Cmd + F (Mac) lub klawisz kontrolny + F (Windows), aby wkleić go bezpośrednio przed obszarem. Jeśli chcesz użyć półtonu jako jedynego koloru, nie musisz powielać warstwy.
Wykonaj te same kroki, co przy tworzeniu początkowego półtonu, z wyjątkiem tego, że zamiast rysować kształt elipsy w celu dodania gradientu, powinieneś użyć elementu z ilustracji.
Baw się rozmiarami półtonów i dodawaj gradienty w różnych wzorach, aby zobaczyć, jak wyjdzie Twój półton. Możesz nawet przesłać swój wektor półtonów do Adobe Firefly i użyj narzędzia do kolorowania wektorów.
Dodaj efekty półtonów do swoich projektów programu Illustrator
Używanie półtonów w ilustracjach to świetny sposób na dodanie głębi i tekstury do grafiki wektorowej. Półtony działają z grafiką wektorową, eliminując wszelkie problemy, które mogą wystąpić przy użyciu gradientów do cieniowania lub kolorowania ilustracji, gdy trzeba je zachować w formacie wektorowym.
Istnieje wiele zabawnych i retro stylów, które można stworzyć z efektem półtonów. Eksperymentuj z różnymi rozmiarami i kątami kanałów, a także nakładającymi się kolorami i rozmiarami, aby uzyskać wyjątkowe rezultaty.
