Czy zawsze masz wrażenie, że Twoim zdjęciom brakuje wyrazistości? A może zastanawiasz się, dlaczego Twoje zdjęcia wyglądają płasko. To nie wina fotografowanej osoby — ani aparatu ani obiektywu. Zamiast tego zrzuć winę na zły skład.
Kompozycja jest jedną z kluczowych rzeczy, o których często zapominają początkujący fotografowie. Możesz szybko opanować ustawienia aparatu, ale potrzebujesz czasu, cierpliwości i praktyki, aby opanować różne techniki komponowania.
Jednym ze sposobów robienia przyciągających wzrok zdjęć jest dodawanie warstw do kompozycji. Czy chcesz dowiedzieć się więcej? Zanurzmy się.
Czym są warstwy w kompozycji?
Słyszałeś to wiele razy: zachowaj prostotę kompozycji. Chociaż prawdą jest, że prostsza kompozycja może być świetna w przypadku większości zdjęć, dodawanie warstw w ustrukturyzowany sposób może ulepszyć fotografię.
Kiedy mówimy o dodawaniu warstw, nie jest to to samo, co dodawanie warstw w oprogramowaniu do postprodukcji, ale dodawanie elementów wizualnych w różnych warstwach podczas komponowania sceny.
Szybkim sposobem na dodanie warstw do kompozycji jest podzielenie obrazu na trzy części: pierwszy plan, środkowy plan i tło. Znając te trzy części, możesz strategicznie umieścić interesujące elementy w każdej z nich, aby zrobić atrakcyjne zdjęcia.
Twoje obrazy mogą mieć więcej niż trzy warstwy, ale zwykle łączymy je razem i postrzegamy je łącznie jako trzy warstwy.
Po co dodawać warstwy do swoich zdjęć?
Jak widać, dodawanie warstw do kompozycji jest dość proste. Musisz tylko wyćwiczyć swoje oko, aby widzieć warstwy przed komponowaniem.
Dodawanie warstw to jeden z niezawodnych sposobów robienia profesjonalnych zdjęć. Może sprawić, że Twoje obrazy będą się wyróżniać, zwłaszcza jeśli uwzględnisz inne zasady kompozycji, takie jak zasada trójpodziału, linie wiodące, symetria, perspektywa i tak dalej.
Oto dlaczego warstwy są tak skuteczne.
Dodaj głębi swoim zdjęciom
Fotografia to medium 2D, a jeśli chcesz przedstawić swój piękny świat 3D w obrazach 2D, musisz zwracaj uwagę na wiele rzeczy, w tym cienie, światła i kompozycję, aby dodać głębi zdjęcia.
Gdy dodasz szczegóły na pierwszym planie i w tle, dodają one głębi Twoim zdjęciom, dodając trzeci wymiar. Ta praktyka zapewni również, że Twoje obrazy nie będą wyglądać płasko.
Ponadto posiadanie warstw pomaga kierować wzrokiem widza między nimi.
Zapewnij poczucie miejsca i przestrzeni
Zapierające dech w piersiach pejzaże morskie lub marzycielskie zdjęcia wodospadów, które widzisz na Instagramie, zwykle mają pewne cechy wizualne, takie jak skały lub gałęzie drzew na pierwszym planie. Dodanie pierwszego planu i tła daje widzom poczucie przestrzeni.
Chociaż ma to kluczowe znaczenie w przypadku fotografii krajobrazowej, inne rodzaje fotografii również korzystają z dodawania warstw.
Pokaż szczegóły
Kiedy ustawisz ostry obiekt i rozmyjesz inne warstwy, bardziej uwydatnisz obiekt. Jednocześnie rejestrujesz subtelne szczegóły wokół fotografowanego obiektu.
Podczas dodawania warstw możesz umieszczać na swoich obrazach kształty i tekstury. Wypróbuj różne perspektywy wraz z warstwami, aby Twój obiekt bardziej się wyróżniał.
Wzbogać swoją narrację
Dodanie warstw nie tylko nada Twoim zdjęciom głębię i wymiar, ale pozwoli Ci zobaczyć duży obraz i skuteczniej opowiedzieć historię swojego zdjęcia. Na przykład dodanie kwiatów na pierwszym planie portretu może nadać mu letni charakter. Lub umieszczenie zamglonej góry w tle może lepiej pokazać widzom nastrój.
Jak dodawać warstwy do swoich zdjęć
Najważniejszą rzeczą, na którą należy zwrócić uwagę podczas dodawania warstw, jest sprawdzenie wizualnej wagi kompozycji. Unikaj dodawania zbyt wielu elementów zwracających uwagę na wszystkich trzech warstwach.
Trzymaj główny temat na jednej warstwie i dodaj elementy drugorzędne na pozostałych dwóch warstwach. Możesz to również zrobić, utrzymując ostrość jednej warstwy, jednocześnie rozmywając pozostałe dwie warstwy.
Oto kilka wskazówek do zapamiętania.
Poznaj swój temat
Powinieneś najpierw zidentyfikować temat, aby poprawnie użyć warstw w swojej kompozycji. Na przykład rozległy zbiornik wodny lub ogromna góra nie jest właściwym tematem. Zamiast tego znajdź obiekt, taki jak łódź lub budynek, aby Twoja kompozycja była potężna.
Następnie dodaj warstwy z elementami drugorzędnymi, aby obiekt przyciągał wzrok widza.
Cofać się
Bardzo ciasne kadrowanie sceny może w wielu przypadkach przynieść efekt przeciwny do zamierzonego. Pamiętaj więc, aby cofnąć lub oddalić obiektyw, aby zobaczyć odpowiednie szczegóły, które możesz dodać, aby Twoje zdjęcie było bardziej atrakcyjne.
Uchwyć jak najwięcej elementów, a następnie wykadruj je w postprodukcji. Jest wiele korzyści płynące z posiadania obiektywu szerokokątnego, a także pomaga widzieć w warstwach.
Użyj siatek w swoim aparacie
To jest proste i łatwe zasady, aby poprawić swoją kompozycję. Może to być również świetne narzędzie do segregacji sceny na trzy warstwy. Podczas komponowania sceny linie siatki ułatwią wizualizację warstw.
Możesz także wypróbować to na swoim iPhonie — nie potrzebujesz aparatu, aby nauczyć się dodawać warstwy. Oto niektóre świetne wskazówki dotyczące fotografii iPhone'a.
Zagraj ze światłem
Możesz dodawać warstwy bez dodawania do nich żadnych elementów. Dostosuj światła i cienie i umieść je w różnych obszarach, aby uzyskać taki sam efekt, jak dodanie warstw. Fotografia to przede wszystkim światło i cień, więc nauczenie się manipulowania nimi może sprawić, że staniesz się lepszym fotografem.
Strzelaj w czerni i bieli
Fotografia czarno-biała nie jest dla każdego, ale zazwyczaj upraszcza scenę, usuwając elementy rozpraszające uwagę spowodowane kolorem. Ponadto łatwiej jest znaleźć bałagan, gdy zdjęcia są czarno-białe. Jeśli wypróbujesz tryb czarno-biały, będziesz mógł wyraźnie zobaczyć, jak i gdzie dodawać warstwy.
Ponadto fotografowanie w czerni i bieli uwydatnia tekstury i kształty sceny.
Wypróbuj różne techniki kompozycyjne, aby Twoje zdjęcia lśniły
Kiedy myślimy o fotografach, zwykle myślimy o kimś z najnowszym aparatem, długim obiektywem i wieloma innymi gadżetami. Ale tym, co czyni dobrego fotografa, nie jest sprzęt, ale sposób, w jaki manipuluje światłem i próbuje różnych kompozycji, aby wydobyć fotografowany obiekt.
Jeśli chcesz poprawić swoje zdjęcia, zacznij od skupienia się na kompozycji. Następnie spróbuj dodać warstwy jako następny krok. Rób proste ujęcia i porównuj je z tymi z warstwami. Eksperymentowanie metodą prób i błędów może wyszkolić oko i pomóc w robieniu postępów w fotografowaniu.
