Co to jest negatywowe wypełnienie w fotografii? Jak i kiedy go używać

Na początku kariery fotografa Twoim głównym priorytetem będzie prawdopodobnie skupienie się na poprawie kompozycji i poznaniu podstaw aparatu. Ale w miarę rozwoju zaczniesz myśleć więcej o tym, jak światło wpływa na Twoje obrazy — i jak możesz wykorzystać różne warunki i rekwizyty na swoją korzyść.

Wiele osób fotografujących obiekty, takie jak jedzenie, ludzie i zwierzęta, szybko zdaje sobie sprawę, że negatywowe wypełnienie może radykalnie poprawić wyniki ich zdjęć. Co więcej, użycie negatywnego wypełnienia jest całkiem proste — i nie potrzebujesz wiele, aby zacząć.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o negatywowym wypełnieniu w fotografii, jesteś we właściwym miejscu. Omówimy tę koncepcję bardziej szczegółowo, a także określimy, jak i kiedy należy z niej korzystać.

Co to jest negatywowe wypełnienie w fotografii?

Wypełnienie negatywowe pozwala fotografom dodać trochę kontrastu do swoich zdjęć przed procesem postprodukcji. W wielu przypadkach użyjesz wypełnienia negatywowego, gdy obiekt ma niewielki kontrast z tłem, co utrudnia wyróżnienie go.

Jeśli od jakiegoś czasu zajmujesz się fotografią, być może słyszałeś już o terminie „wypełnić”. Zrozumienie negatywnego wypełnienia jest znacznie łatwiejsze, jeśli już znasz tę koncepcję; wypełnienie odnosi się po prostu do zmniejszenia kontrastu między obiektem a tłem.

W jaki sposób wykorzystuje się negatywowe wypełnienie w fotografii?

Fotografowie stosują kilka taktyk, aby stworzyć negatywowe wypełnienie. Jeśli jesteś w studio, możesz użyć różnych obiektów, aby dodać kontrast między tematem a tłem — niektóre z nich omówimy bardziej szczegółowo później.

Jednak negatywowe wypełnienie w fotografii nie jest zarezerwowane wyłącznie dla fotografów w pomieszczeniach. Jeśli wolisz fotografować na zewnątrz, możesz wykorzystać negatywowe wypełnienie, maksymalizując wykorzystanie otoczenia.

Kilka umiejętności związanych z fotografią jest wymiennych z kręceniem filmów, a jednym z nich jest wypełnienie ujemne. Operatorzy użyją wypełnienia negatywowego w prawie wszystkich tych samych scenariuszach, co w przypadku fotografii.

Dlaczego ujemne wypełnienie jest ważne?

W miarę postępów w fotografii zaczniesz przyglądać się pracy innych bardziej krytycznym okiem. A kiedy zaczniesz przeglądać zdjęcia, szybko zauważysz, że wiele zdjęć jest stosunkowo płaskich pod względem oświetlenia, przez co wyglądają nieco nudno.

Kiedy użyjesz negatywowego wypełnienia w swojej fotografii, utworzysz czysty bufor między obiektem a tłem. Używając cieni i ciemniejszych świateł, możesz lepiej zdefiniować ich kształt. Mając to na uwadze, negatywowe wypełnienie jest również przydatne, aby wiedzieć, czy chcesz, aby Twoje obrazy wyglądały bardziej trójwymiarowo.

Kiedy należy używać wypełnienia ujemnego?

Wśród kilku innych technik negatywowe wypełnienie to doskonały sposób na ulepszenie fotografii portretowej. Jednak koncepcja bynajmniej nie ogranicza się do jednego gatunku.

Wypełnienia negatywowego należy używać, gdy obiekt i tło zlewają się ze sobą lub gdy obrazy wyglądają na płaskie. Przykłady sytuacji, w których możesz chcieć użyć negatywnego wypełnienia, obejmują:

• Gdy masz produkt w jasnych kolorach, taki jak biały iPhone, na podobnie jasnym tle.
• Kiedy masz osobę noszącą ubrania w podobnym kolorze do twojego tła.
• Gdy do obrazu wpada zbyt dużo światła z innych źródeł.

Wskazówki dotyczące korzystania z ujemnego wypełnienia

Jak dotąd, dość rozsądnie zagłębiliśmy się w to, czym jest negatywne wypełnienie jako koncepcja. Teraz możemy porozmawiać o tym, jak zmaksymalizować jego wykorzystanie w fotografii. Poniżej odkryjesz pięć sposobów wykorzystania negatywowego wypełnienia, aby uzyskać pożądane rezultaty ze swoich zdjęć.

1. Fotografuj w mniej ostrym oświetleniu

Robienie zdjęć w ostrym oświetleniu wiąże się z kilkoma wyzwaniami, dlatego wielu fotografów tego unika. I chociaż możesz użyć wygenerowanych cieni do uzyskania negatywnego wypełnienia, zamierzamy przejść trochę w lewo i zasugerować, aby fotografować w mniej ostrym oświetleniu, aby zmaksymalizować wyniki.

Negatywne wypełnienie polega w dużej mierze na blokowaniu nadmiernego światła, a chmury w pochmurny dzień wykonują tę pracę za Ciebie naturalnie. W związku z tym łatwiej będzie Ci uzyskać pożądany wygląd ze swoich zdjęć.

2. Użyj V-Flats

Fotografia w pomieszczeniach może być trudna, zwłaszcza jeśli pracujesz w studio z dużą ilością światła. Na szczęście masz różne opcje, jeśli chcesz osiągnąć negatywne wypełnienie – a V-flaty są jednym z najpopularniejszych przedmiotów do tego celu.

Fotografowie używają V-flatów do usuwania lub wzmacniania światła; deski wyglądają jak Vs, stąd ich nazwa. Możesz użyć wersji czarnej lub białej, a najlepszy wybór będzie zależał od tematu. Jeśli masz na przykład osobę z zarośniętą brodą i czarną koszulę, możesz zamiast tego użyć białego tła.

V-flaty można znaleźć online w różnych przedziałach cenowych.

3. Użyj innego materiału blokującego światło

Jeśli nie masz mieszkania w kształcie litery V, możesz zamiast tego użyć innych materiałów, które blokują światło. Na przykład możesz zdobyć kilka kawałków tektury i umieścić je tam, gdzie potrzebujesz – chociaż prawdopodobnie będziesz chciał pomalować je na określony kolor.

Inne przykłady materiałów blokujących światło, których możesz użyć, obejmują:

• Żaluzje (upewnij się, że bierzesz pod uwagę tekstury)
• Dyskietki
• Ściany

4. Zbliż obiekt do czegoś, co blokuje światło

Jeśli robisz zdjęcia na zewnątrz, nadal możesz używać V-flatów. Jednak możesz nie chcieć ich nosić, a nie każdy scenariusz ich wymaga. Jeśli którekolwiek z powyższych dotyczy Ciebie, rozważ zbliżenie obiektu do czegoś, co blokuje światło.

Jeśli jesteś w parku, możesz pomyśleć o zbliżeniu obiektu do drzewa. Inną alternatywą może być przeniesienie przedmiotu, który chcesz sfotografować, obok budynku.

5. Użyj oprogramowania do postprodukcji

Lepiej jest uzyskać prawidłowe wypełnienie w negatywie, gdy robisz zdjęcie na zewnątrz. Możesz jednak zmienić wygląd swojego obrazu i uzyskać negatywne wypełnienie w fazie postprodukcji.

Po przesłaniu obrazów na komputer otwórz wybrane oprogramowanie do edycji; czy to Lightroom, czy Capture One. Po załadowaniu programu możesz dostosować kontrast, cienie i ekspozycję, aby uzyskać pożądane rezultaty.

Negatywne wypełnienie może przyspieszyć fotografowanie, jeśli użyjesz go prawidłowo

Wypełnienie negatywowe nie jest tak dobrze znane w fotografii jak inne koncepcje, takie jak teoria koloru. Ale jeśli nauczysz się go poprawnie używać, możesz drastycznie poprawić jakość swoich zdjęć i sprawić, by obiekty wybijały się na tle.

Jeśli jesteś nowy w negatywowym wypełnieniu, prawdopodobnie będziesz musiał ćwiczyć przez co najmniej kilka miesięcy, zanim zaczniesz rozumieć. Jednak gdy to zrobisz, będziesz mieć bardzo pomocną umiejętność, którą możesz dodać do swojego zestawu narzędzi fotograficznych.

Jak wykorzystać teorię koloru, aby ulepszyć swoje kreatywne projekty?

Czytaj dalej

O autorze