Fotografia ma moc opowiadania wyjątkowych historii z całego świata, a jednym z najlepszych sposobów na to jest uchwycenie emocji w ludziach. Za każdym razem, gdy patrzysz na zdjęcie, prawie zawsze możesz powiedzieć, co działo się w głowie danej osoby, gdy fotograf skierował na nią aparat.

Pomyślne uchwycenie emocji w obiekcie może być dość trudne, jeśli nie masz żadnego wcześniejszego doświadczenia. Ale z biegiem czasu poprawisz się, jeśli będziesz się tego trzymać. Badania to doskonałe miejsce na rozpoczęcie, a poniżej znajdziesz nasze najlepsze wskazówki, jak osiągnąć tę umiejętność.

1. Uchwyć ich oczy

Najłatwiejszym sposobem, aby powiedzieć, jak ktoś się czuje lub co myśli, jest patrzenie mu w oczy. W fotografii nie jest inaczej; najlepszym sposobem na uchwycenie emocji jest skupienie się przede wszystkim na obszarze oczu obiektu.

Uchwycenie emocji fotografowanej osoby oczami jest szczególnie przydatne w fotografii portretowej. Możesz radykalnie zmienić wygląd i styl swojego obrazu, dzięki czemu jest to świetny sposób na zagwarantowanie osiągnięcia pożądanych rezultatów.

instagram viewer

Aby wyraźniej uchwycić oczy fotografowanej osoby, rozważ użycie obiektywu stałoogniskowego jak 85 mm i skupiając się na ich twarzy. Alternatywnie możesz użyć czegoś takiego jak obiektyw 50 mm i podejść trochę bliżej.

2. Rozmawiaj ze swoim modelem i buduj relacje

Wiele osób myśli, że nie potrzebujesz talentu (poza wyglądem), aby być modelką. To jednak jest niedokładne. Każdy, kto był głównym bohaterem sesji zdjęciowej – niezależnie od tego, czy była to profesjonalna, czy nie – powie Ci, że może to być denerwujące doświadczenie.

Jeśli fotografowana osoba jest zdenerwowana, będzie to widoczne na zdjęciach, które robisz. Musisz wcześniej sprawić, by ci zaufali, a najlepszym sposobem na to jest budowanie relacji i lepsze poznanie danej osoby.

Zadawaj pytania tematyczne, takie jak ich pochodzenie, to, co lubią robić i tak dalej. Jeśli możesz, spotkanie przed dniem wydarzenia może pomóc w zbudowaniu bliższego kontaktu.

3. Bądź dyskretny ze swoim aparatem

Jeśli fotografujesz modelkę na zaplanowanej sesji, będą wiedzieć, że będziesz mieć aparat, a ten punkt nie ma znaczenia. Fotografia uliczna to jednak inna historia.

Kiedy robisz zdjęcia w ruchliwym mieście lub mieście, wynik twoich zdjęć będzie w dużej mierze zależał od tego, czy możesz zapewnić, że ludzie zachowają prawdziwe emocje. Jeśli masz nieporęczny aparat, zwróci to na Ciebie uwagę i może sprawić, że niektóre z Twoich obiektów poczują się niekomfortowo.

Fotografia uliczna jest o wiele bardziej autentyczna, jeśli możesz zachować dyskrecję. Jeśli planujesz często robić ten gatunek, rozważ zainwestowanie w mniejszy aparat; na rynku znajdziesz mnóstwo wysokiej jakości bezlusterkowców.

Związane z: Rozważ te rzeczy przed zakupem aparatu FujiFilm

Używany obiektyw również może mieć znaczenie. Na przykład 85 mm może zwrócić na ciebie uwagę, jeśli stoisz blisko ludzi, ale może również pomóc w uchwyceniu pożądanego ujęcia bez bycia twarzą fotografowanej osoby. Z drugiej strony 35 mm może być bardziej dyskretny, ale musisz stanąć bliżej osoby.

4. Nie zaczynaj przyciągania od razu

Jednym z błędów popełnianych przez wielu początkujących fotografów jest wychodzenie ze swoimi aparatami i niemyślenie o tym, co wpłynie na ich zdjęcia. Wskakują od razu na sesję zdjęciową lub scenę uliczną bez wcześniejszego planowania i niewielkiego ukierunkowania – i często widać to w ich wynikach.

Jeśli chcesz lepiej uchwycić emocje w fotografii, dobrze jest poświęcić trochę czasu dla siebie, zanim zrobisz zdjęcie. Zbadaj przez chwilę swoją lokalizację i zatrzymaj się, aby obejrzeć wszystko — zapachy, widoki, dźwięki i tak dalej.

Powstrzymując się przed rozpoczęciem robienia zdjęć, postawisz się w lepszej pozycji, aby osiągnąć pożądane rezultaty. Co więcej, zaoszczędzisz mnóstwo czasu na przesiewanie niezliczonych strzałów z rozrzutnika, które nie spełniają twoich standardów.

5. Przyjmij podejście typu „hands-off”

Wielu twórców, w tym fotografów, chce kontrolować jak najwięcej swoich działań. Ale rzeczywistość jest taka, że ​​większość rzeczy jest poza naszą kontrolą, a wywieranie presji zwykle ma odwrotny skutek.

Jeśli robisz zdjęcia jednej osobie, możesz wyjść ze sztywnym planem podróży w pozach, które chcesz, aby robili. Jednak brak elastyczności oznacza, że ​​stracisz wiele możliwości, których wcześniej nie mogłeś zaplanować.

Staraj się być jak najbardziej bezbronny. Pozwól modelowi naturalnie pozować i spróbuj uwiecznić te spontaniczne chwile. Dzięki temu Twoje zdjęcia będą o wiele bardziej autentyczne, a Twoi odbiorcy wyraźnie to zobaczą.

6. Rozważ oświetlenie

Oświetlenie odgrywa ogromną rolę w fotografii, a warunki, w jakich fotografujesz, mogą znacząco wpłynąć na to, jak Twoje zdjęcia przedstawiają emocje. Robienie zdjęć w ponury dzień może być dobre, jeśli chcesz, aby sesja była nastrojowa, ale nie jest to idealne rozwiązanie w przypadku bardziej radosnych sesji zdjęciowych.

Zanim sfotografujesz kogoś innego, pomyśl o najlepszej porze dnia. Na przykład Złota Godzina odmłodzi im wygląd, a dodatkowo wywoła emocje wolności, szczęścia i optymizmu.

Związane z: Te napisy do Złotej Godziny pomogą Ci wyróżnić się w mediach społecznościowych

Jeśli nie masz pewności, kiedy jest najlepszy czas na zrobienie zdjęcia, poeksperymentuj. Jednym z przydatnych ćwiczeń, które warto rozważyć, jest pytanie nieznajomych, czy pozwolą ci zrobić im zdjęcia; zrobienie tego pomoże ci również wydostać się ze strefy komfortu, a nawet możesz poznać kilku nowych przyjaciół.

7. Pomyśl o swoim stylu edycji

Pora dnia i otoczenie będą miały ogromny wpływ na to, jak dobrze przedstawiasz emocje, których chcesz na zdjęciach. Jednak to, co robisz w fazie postprodukcji, jest równie ważne.

Po zrobieniu zdjęć zaimportuj je do preferowanego oprogramowania do edycji zdjęć. Tam możesz eksperymentować z kolorami, ekspozycją i nie tylko, co może uwydatnić lub stłumić emocje fotografowanej osoby.

Związane z: Lightroom vs. Capture One: jakiego oprogramowania do edycji zdjęć należy używać?

Uchwycenie emocji to cenna umiejętność

Fotografia ma o wiele więcej elementów, niż wielu ludziom się wydaje. Tak, musisz mieć umiejętności techniczne, ale świadomość otoczenia i tego, co może wpłynąć na twoje zdjęcia, jest również niezbędna dla każdego, kto chce odnieść sukces na dłuższą metę.

Uchwycenie emocji na fotografii to doskonały sposób na wyróżnienie się, a także sprawi, że Twoje ujęcia będą o wiele bardziej pochlebne dla fotografowanego obiektu. Udoskonalenie tego wymaga czasu, ale odniesiesz sukces, jeśli będziesz się tego trzymać i uczyć na błędach.

Jak zostać lepszym wizualnym gawędziarzem jako fotograf: 7 wskazówek

Opowiadanie historii za pomocą fotografii to umiejętność, której opanowanie wymaga czasu, ale kiedy już to zrobisz, wyniki Twojej pracy będą na wyższym poziomie.

Czytaj dalej

UdziałĆwierkaćE-mail
Powiązane tematy
  • Twórczy
  • Wskazówki dotyczące fotografii
  • Umiejętności miękkie
  • Aparat cyfrowy
  • Obiektyw aparatu
O autorze
Danny Maiorca (189 opublikowanych artykułów)

Danny jest pisarzem i fotografem mieszkającym w Danii. Pomaga czytelnikom MUO doskonalić umiejętności twórcze, a także jest członkiem zespołu redakcyjnego.

Więcej od Danny'ego Maiorca

Zapisz się do naszego newslettera

Dołącz do naszego newslettera, aby otrzymywać porady techniczne, recenzje, bezpłatne e-booki i ekskluzywne oferty!

Kliknij tutaj, aby zasubskrybować