Kiedy po raz pierwszy weźmiesz do ręki aparat, prawdopodobnie zaczniesz robić zdjęcia wszystkiego i wszystkiego na początku. Ale z czasem będziesz chciał, aby Twoja sztuka miała głębsze znaczenie.

Jednym z najlepszych sposobów na ulepszenie fotografii jest myślenie o historii kryjącej się za zdjęciami – i o tym, jak możesz to przekazać swoim odbiorcom. Dzięki temu nawiążesz bliższy kontakt z tymi, którzy Cię podziwiają, a także łatwiej będzie Ci się wyróżnić.

Łatwo powiedzieć, że wszystko, co musisz zrobić, to zostać lepszym gawędziarzem, ale zastosowanie tego w praktyce może być trudne. Nie obawiaj się jednak, ponieważ jesteśmy tutaj, aby pomóc z tymi siedmioma wskazówkami.

1. Myśl jak pisarz

Każdy artykuł, który czytasz na naszej stronie, ma wspólny temat: wszystkie mają początek, środek i koniec. Widać to również w innych dziedzinach twórczych; wszystko, co musisz zrobić, to obejrzeć swój ulubiony hollywoodzki film lub Filmy na youtube jako kilka przykładów.

Jeśli chcesz być lepszym gawędziarzem wizualnym jako fotograf, przyjęcie sposobu myślenia pisarza jest doskonałym miejscem do rozpoczęcia.

Przed wyjazdem nakreśl sesję zdjęciową na kartce papieru; kiedy to zrobisz, wszystko, co musisz zrobić, to wykonać kroki. Zaoszczędzisz sobie wiele zmęczenia decyzjami, co zaowocuje wyższą jakością i bardziej spójnymi obrazami.

2. Nie skupiaj się na jednym pojedynczym obrazie

Media społecznościowe to doskonałe narzędzie pomagające fotografom znaleźć osoby o podobnych poglądach, znaleźć tam swoje prace, a nawet zbudować firmy na pełną skalę. Jednak dla wielu osób platformy takie jak Instagram wypaczyły swoje pomysły na fotografię i sprawiły, że skupili się na robieniu ładnych zdjęć bez historii za nimi.

Wszystkie dobre historie są sekwencją wydarzeń i tak samo powinno być w przypadku Twojej fotografii. Skoncentruj się na uchwyceniu całego dnia, gdy jesteś poza domem, i zastanów się, jak te obrazy mówią światu to, co chcesz przekazać.

Jeśli nie masz pewności, jak się do tego zabrać, rozważ zakup fotoksiążek od swoich ulubionych artystów. To nauczy cię myśleć o obrazach jako zbiorowości, a patrzenie na to, jak inna osoba widzi świat, otworzy twój umysł na nowe pomysły.

3. Ustaw swoje cele przed strzelaniem

Dla wielu początkujących fotografów cel jest prosty: wyjść i zrobić jak najwięcej fajnych zdjęć. Te spontaniczne sesje zdjęciowe mają swój czas i miejsce i powinieneś udokumentować swój proces twórczy — ale brak planu może również wpłynąć na jakość opowiadania historii.

Zanim zabierzesz ze sobą aparat, warto poświęcić trochę czasu na zastanowienie się nad swoimi celami. Chcesz na przykład uwiecznić życie swojego miasta, czy może chcesz udokumentować historię ślubu przyjaciela?

Po ustaleniu celów utwórz notatkę na smartfonie i dodaj kilka wypunktowań. Możesz wtedy odnieść się do nich, kiedy zajdzie taka potrzeba i upewnić się, że nie wypadniesz z kursu.

4. Zrozum swój sprzęt

Każdy aparat i obiektyw ma swoje ograniczenia. Jeśli chcesz ulepszyć swoje wizualne opowiadanie historii jako fotograf, musisz upewnić się, że wybierasz najlepszy możliwy sprzęt do swojej konkretnej pracy.

Jeśli masz już aparat lub obiektyw, zrozumienie, co może, a czego nie może zrobić, jest mądrym punktem wyjścia. Jak Ty to robisz? Proste — wyjdź i twórz w szerokim zakresie scenariuszy. Następnie zatocz wszystko dookoła i zobacz, co zadziałało, a co nie.

Gdy lepiej zrozumiesz swój sprzęt, będziesz wiedział, jak go zmaksymalizować, aby opowiadać historie, które chcesz. Co więcej, ulepszanie sprzętu stanie się łatwiejsze, ponieważ będziesz wiedział, czego szukasz.

Związane z: Weź pod uwagę te rzeczy, kupując swój pierwszy obiektyw stałoogniskowy

5. Zbadaj swoje lokalizacje z wyprzedzeniem

Jeśli spojrzysz na niektórych swoich ulubionych fotografów, zauważysz, że większość z nich ma solidną wiedzę na temat lokalizacji, w których robią zdjęcia. Jeśli nie wiesz zbyt wiele o miejscu, w którym zamierzasz zrobić zdjęcie, możesz oczekiwać, że pojawi się to w twoich wynikach.

Przed sesją zdjęciową warto poświęcić kilka godzin na rozpoznanie ciekawych miejsc w okolicy. Jeśli specjalizujesz się w fotografowaniu swojego rodzinnego miasta, pomyśl o spędzeniu codziennie trochę czasu na poszukiwaniu wyjątkowych miejsc, o których wcześniej nie wiedziałeś.

Związane z: Najważniejsze zalety fotografowania miasta rodzinnego

Wcześniejsze rozpoznanie lokalizacji pomoże ci lepiej zrozumieć, kiedy jest najlepsza pora dnia na kręcenie historii, którą próbujesz przekazać. Co więcej, powstrzyma Cię to od gorączkowego biegania w ciągu dnia, aby znaleźć najlepsze miejsce.

6. Pomyśl o oświetleniu

Posiadanie przynajmniej podstawowej wiedzy na temat działania oświetlenia jest kluczowe dla każdego, kto chce odnieść sukces w fotografii. Warunki, w jakich robisz zdjęcia, mogą radykalnie zmienić wygląd Twojego zdjęcia, a co za tym idzie – jego historię.

Jeśli próbujesz stworzyć coś mrocznego i nastrojowego, strzelanie w południe latem jest nielogiczne. Podobnie wyjście o 17:00 w zimną noc w styczniu nie zapewni najlepszych warunków oświetleniowych do przedstawienia jasnej i radosnej historii.

Aby pomóc Ci znaleźć najlepsze pory dnia dla danej historii, rozważ skorzystanie z aplikacji, która mówi więcej niż wschód i zachód słońca. Bez skryptu, na przykład, identyfikuje, kiedy ma miejsce niebieska godzina i złota godzina.

Związane z: Co i kiedy jest Blue Hour w fotografii?

7. Zajmij się kolejnym kreatywnym hobby

Rozmawialiśmy wcześniej o myśleniu jak pisarz i o tym, jak może to pomóc w opowiadaniu lepszych historii za pomocą fotografii. Samo pisanie też może ci w tym pomóc – podobnie jak każde inne kreatywne hobby, które wybierzesz.

Wzięcie innego kreatywnego hobby obok fotografii to doskonały sposób na otwarcie oczu na nowe sposoby robienia rzeczy. Co więcej, jest to pomocne narzędzie do myślenia o różnych sposobach opowiedzenia historii.

Przykłady kreatywnych hobby, które mogą pomóc w opowiadaniu historii fotograficznej, obejmują wideografię i podcasty.

Związane z: Fantastyczne hobby dla ludzi, którzy kochają technologię

Wizualne opowiadanie historii to umiejętność, której zbudowanie wymaga czasu

Na początku kariery fotografa nauka opowiadania lepszych historii może być ostatnią rzeczą, o której myślisz. Ale jeśli chcesz wyjść poza fazę początkującą, jest to doskonałe narzędzie do Twojej dyspozycji.

Stanie się doskonałym gawędziarzem poprzez swoje zdjęcia to coś, co wymaga czasu i cierpliwości. Spodziewaj się, że początkowo nie będziesz w tym świetny, ale poprawisz się, jeśli pozostaniesz zaangażowany na dłuższą metę.

7 cech, które powinien posiadać każdy kreatywny przedsiębiorca

Myślisz o przekształceniu swojej twórczej pasji w biznes? Oto kilka cech, których będziesz potrzebować przed podjęciem decyzji.

Czytaj dalej

UdziałĆwierkaćE-mail
Powiązane tematy
  • Twórczy
  • Wskazówki dotyczące fotografii
  • Kreatywność
  • Umiejętności miękkie
O autorze
Danny Maiorca (187 opublikowanych artykułów)

Danny jest pisarzem i fotografem mieszkającym w Danii. Pomaga czytelnikom MUO doskonalić umiejętności twórcze, a także jest członkiem zespołu redakcyjnego.

Więcej od Danny'ego Maiorca

Zapisz się do naszego newslettera

Dołącz do naszego newslettera, aby otrzymywać porady techniczne, recenzje, bezpłatne e-booki i ekskluzywne oferty!

Kliknij tutaj, aby zasubskrybować