W pewnym sensie gry wideo lepiej opowiadają historie niż książki czy filmy. Możesz doświadczać wydarzeń, podejmować ważne decyzje, radzić sobie z konsekwencjami i wchodzić w interakcje z różnymi postaciami od początku do końca.

Ten ostatni element ożywia każdą historię. Dobrze rozwinięte postacie są filarami narracji i dotyczy to również gier wideo. Jeśli jesteś twórcą, musisz zwrócić szczególną uwagę na to, jak zaludniasz swój wirtualny świat. Oto siedem powodów.

1. Postacie mogą dać ci poczucie postępu

Gra wideo może mieć różne postacie, ale niektóre są częścią głównej fabuły. Towarzyszą ci przez kolejne etapy historii, najlepiej podczas ewolucji – ich narracji, umiejętności lub osobowości.

Im skuteczniejszy jest ich postęp, tym bardziej realistycznie się czuje i tym bardziej łączysz się z nim jako gracz. Taka immersja pomoże ci płynnie przejść przez grę.

Zaprojektuj swój tytuł, łącząc rozwój postaci z postępem fabuły. Małe, ale intrygujące połączenia mogą załatwić sprawę.

Związane z: Jaka jest różnica między liniowymi a nieliniowymi grami wideo?

instagram viewer

2. Postacie mogą inspirować do głębszego zaangażowania w gry wideo

Dobre postacie naprawdę potrafią wciągnąć graczy jak nic innego. Niezależnie od tego, czy są to strzelanki pierwszoosobowe, czy gry platformowe, interakcja z interesującymi osobowościami sprawia, że ​​gra jest o wiele przyjemniejsza.

I nie mówimy tylko o sojusznikach. Podczas gdy towarzysze i NPC mogą dodać wiele intryg do fabuły, antagonista gry wideo jest nie mniej ważny.

Jeśli nie rzucą Ci wyzwania i nie zmuszą do ich wyśledzenia lub dowiedzenia się o nich więcej, historia będzie nieco słaba. Ciekawe postacie i instynktowne emocje są równe dlaczego ludzie lubią grać w przerażające gry wideo.

Rozwijaj więc wszystkie ważne postacie z rozwagą. Dlaczego nie czerpać z prawdziwych ludzi i pomysłów, które mogą motywować graczy? Tylko upewnij się, że osobowości Twojej gry wideo są wystarczająco wciągające, aby utrzymać graczy.

3. Gracze mogą podziwiać i wczuwać się w postacie

Jedną z części gier wideo, która zwykle trzyma się graczy, jest ich ulubiona postać. Może być ich kilka. Tak czy inaczej, ci fikcyjne osoby mogą sprawić, że gra będzie niezapomniana.

Ale co inspiruje graczy do łączenia się tak mocno z postaciami? Empatia i podziw są na szczycie listy powodów.

Może to być protagonista lub losowy NPC. Jeśli mają coś, co klika z graczem, natychmiast zwiększają zaangażowanie, jednocześnie sprawiając, że gracz myśli i bardziej cieszy się historią.

Tworząc postacie do swojej gry wideo, nadaj im cechy, które można powiązać. Ale nie ograniczaj się do odwagi i życzliwości. Dodaj dowcipne, przebiegłe i stymulujące historie. Spójrz na popularnych antybohaterów i co ich motywuje.

4. Postacie mogą sprawić, że skojarzysz gry wideo z prawdziwym życiem

Wczuwasz się w postać fikcyjną, ponieważ wydaje się ona prawdziwa. To z kolei zwiększa twoje zanurzenie się w grze, pozwalając ci chłonąć coraz więcej szczegółów, takich jak wydarzenia, wiedza, elementy wizualne i tak dalej.

Kiedy wracasz do realnego świata, zabierasz te informacje ze sobą jako przyjemne przeżycia i wspomnienia. Ale czasami w grach wideo znajdujesz głębsze znaczenie, co sprawia, że ​​patrzysz na życie inaczej.

Związane z: Wielkie fora gamingowe, na których można rozmawiać o grach wideo

Na tym polega siła opowiadania historii, ale granie ma szczególnie potężny wpływ. Postacie są haczykami i przewodnikami po każdej wirtualnej opowieści, więc odgrywają ważną rolę w otwieraniu nowych perspektyw.

Jako twórca gier wideo zastanów się, jaki wpływ na graczy może mieć Twój tytuł i postacie. Można by je zaprojektować w taki sposób, aby uczyły czegoś konkretnego i ważnego w realnym świecie.

Warto też poznać fakty stojące za wpływem, jaki gry wideo mogą mieć na ludzi. Przeczytaj publikacje, takie jak Entertainment Computing artykuł o tym, czy realizm w grach wywołuje gwałtowne zachowania. Mogą pomóc w projektowaniu lepszych gier wideo.

5. Postacie z gier wideo mogą uczyć lekcji moralnych

Wybory moralne są teraz integralną częścią dobrego projektowania gier wideo. Dają treść fabułom i przyczyniają się do zaangażowania, postępów, powtarzalności i ogólnego zaangażowania w fabułę.

Postacie są zwykle przedmiotem tych moralnych zagadek. A im ciekawsza osoba i sytuacja, tym bardziej wychodzisz z gry pod względem rozrywki i rozwoju osobistego.

Aby wybór moralny i jego elementy były intrygujące, potrzebna jest oryginalność i czerpanie z realnych problemów. Dowiedz się, o czym ludzie mówią, od ekologii po klasę społeczną. Zobacz także, co zrobiły już inne gry.

Projektując tytuł, spróbuj wpleść swoje lekcje w fabułę i jej postacie. Zastanów się, co by je uruchomiło, jakie byłyby ich rozwiązania i konsekwencje, a także jak wszystkie te czynniki mogą wpłynąć na dalszy rozwój fabuły.

6. Dobre postacie z gier wideo zachęcają do powtarzalności

Do tej pory ustaliliśmy, że postacie mogą wpływać na wciągającą jakość gry wideo, postępy, emocjonalne połączenie i lekcje z życia wzięte. Wszystko to może sprawić, że gracze będą chcieli ponownie doświadczyć gry, ale z innymi wyborami.

Jeśli chodzi o to, jak powtarzalność dotyczy postaci, sprowadza się to do ich historii. Towarzysze, NPC i złoczyńcy mogą mieć własne wątki podrzędne. Sposób ich rozwiązania w każdej rozgrywce może kształtować postacie i fabułę inaczej.

Dwa inne popularne czynniki w rozwoju postaci i odtwarzalności to romans i aprobata. Niektóre gry wideo mają fabułę, która zmienia się w zależności od tego, z kim się łączysz i ile innych postaci takich jak ty.

Chodzi o to, aby dać graczom wiele powodów do powtórzenia tytułu, a także sposoby na to, aby każda rozgrywka była wyjątkowa. Możesz cieszyć się niektórymi grami wideo kilkanaście razy i nadal czuć, że wciągają cię z powrotem. To jest efekt, do którego należy dążyć.

7. Postacie z gier wideo mogą zwiększyć atrakcyjność rynkową

Tworząc postacie, nie myśl tylko o tym, co pasuje do fabuły. Powinieneś też pamiętać o ogólnym uroku gry. W szczególności zastanów się, kim są Twoi docelowi odbiorcy i jak promować swój produkt.

Niesamowite postacie mogą zaprowadzić cię daleko pod tym względem. Ich wygląd, fabuła i rola w grze wideo mogą przyciągnąć ludzi i stworzyć ciekawe możliwości marketingowe.

Związane z: Najlepsze kursy marketingu cyfrowego online

Możesz na przykład wymachiwać filmami promocyjnymi swoich rzucających czary w akcji przed fanami Harry'ego Pottera lub Koła Czasu. Opublikuj krótkie historie o ważnych postaciach i połącz je ze swoją grą. Dlaczego nie zrobić figurek DnD swoich najbardziej imponujących towarzyszy?

Włóż dodatkowy wysiłek w tworzenie fascynujących postaci, a Twoja gra wideo będzie natychmiast dostępna na rynku. Wszystko, co musisz wtedy zrobić, to opublikować je w inteligentny i zabawny sposób.

Rozwój postaci jest niezbędny, aby przyciągnąć uwagę graczy i zrobić niezapomniane wrażenie, ale nie jest to jedyny element udanej gry wideo.

Kontynuuj badanie tematu i wskaż, na jakich celach się skoncentrować, niezależnie od tego, czy odnoszą się one do ogólnej wydajności Twojego tytułu, czy jego fabuły. Wybierz swoje ulubione techniki, a także najlepsze narzędzia w branży.

8 darmowych narzędzi do tworzenia gier do tworzenia własnych gier

Gotowy do zbudowania wymarzonej gry? Bez względu na to, czy nigdy w życiu nie napisałeś ani jednej linijki kodu, czy też jesteś ekspertem od języka C#, te bezpłatne programy do tworzenia gier są dla Ciebie.

Czytaj dalej

UdziałĆwierkaćE-mail
Powiązane tematy
  • Hazard
  • Kultura gier
  • Produkcja gier
O autorze
Elektra Nanou (155 opublikowanych artykułów)

Electra jest pisarzem sztabowym w MakeUseOf. Wśród kilku pisarskich hobby treści cyfrowe stały się jej zawodową koncentracją, a kluczową specjalizacją była technologia. Jej funkcje obejmują porady dotyczące aplikacji i sprzętu, kreatywne przewodniki i nie tylko.

Więcej od Elektry Nanou

Zapisz się do naszego newslettera

Dołącz do naszego newslettera, aby otrzymywać porady techniczne, recenzje, bezpłatne e-booki i ekskluzywne oferty!

Kliknij tutaj, aby zasubskrybować