Sprzęt, którego potrzebują wszyscy filmowcy-zrób to sam: 6 niezbędnych rzeczy

W Hollywood wszystkie jesteśmy materialnymi dziewczynami żyjącymi w tym materialnym świecie. Konsumpcjonizm szaleje, a my jesteśmy tak samo skłonni do przyglądania się najnowszym i najlepszym technologiom filmowym, jak kolejna osoba. To chore uzależnienie, ale nie mielibyśmy tego w żaden inny sposób.

Nic nie daje nam tego typu dzieciaków w sklepie ze słodyczami, jak wejście do Samy's i zobaczenie wszystkich śmieci, których jeszcze nie mamy w naszych kolekcjach. Dobra wiadomość: dużo tych śmieci jest całkowicie niepotrzebnych dla wysokiej jakości produktu końcowego.

W tym artykule przyjrzymy się bliżej podstawowym podstawom tworzenia filmów dla majsterkowiczów. Jeśli masz już swój scenariusz i chcesz go wcielić w życie, ucieszy Cię wiadomość, że naprawdę nie potrzebujesz wiele, aby stworzyć coś niezwykłego.

1. Aparat

Nie trzeba dodawać, że bez kamery nie zajdziesz daleko jako rozkwitający filmowiec.

Najwyższej klasy aparat nie będzie w stanie wykonać za Ciebie żadnego kreatywnego myślenia, tylko dla jasności. Na tym poziomie szczególnie prawie odradzalibyśmy coś zbyt „pro”.

Kamery są proste. Jeśli dopiero zaczynasz się uczyć, powinieneś wybrać taką, która jest jak najmniej ozdobiona i jak najbliżej ziemi. Pamiętaj, że będziesz potrzebować również kart pamięci, zewnętrznego urządzenia pamięci masowej i być może dodatkowej baterii.

Świetną linią aparatów dla początkujących jest seria Canon Rebel T-i. Jeśli robisz zakupy, aby stworzyć coś, co w końcu chciałbyś zobaczyć na wystawie, warto zainwestować w aparat pełnoklatkowy.

Wszystko w serii Sony Alpha to nasza najlepsza rekomendacja dla tych, którzy w końcu chcieliby zobaczyć, jak budują karierę w filmie. Ale idź z tym, co dobrze leży w Twoich rękach. W końcu to ty będziesz z niego korzystać.

Związane z: Jak wybrać kamerę do vlogowania

2. Właściwe soczewki

Tak wiele kinematografii zależy od artysty i jego sposobu pracy z tym, co ma. Obiektyw, który kosztuje tysiące, prawdopodobnie nie wyświadczy ci żadnej niezbędnej przysługi; bardziej przystępna cenowo selekcja w tej samej kategorii załatwi sprawę.

Z ceną zwykle przyjdzie lepsze szkło, szybsza przysłona, solidniejsza obudowa i dodatkowe funkcje, takie jak stabilizacja obrazu. Jeśli jesteś kompletnym początkującym, większość producentów aparatów oferuje niedrogi obiektyw 50 mm, zwykle pierwsze ulepszenie z zestawu obiektywu, do którego dołączono korpus aparatu.

Gdy już opanujesz strzelanie z tym obiektywem, następnym krokiem powinna być inwestycja w coś dłuższego lub szerszego. Wybierz tę, za którą tęsknisz najczęściej w terenie. Stamtąd naprawdę zacznie się mania obiektywu.

3. Mikrofon

Solidny dźwięk nie jest wymagany tylko przy kręceniu filmów. Vlogerzy, podcasterzy wideo, dokumentaliści, a nawet komicy z YouTube'a będą chcieli zapewnić, że jakość ich nagrań dialogowych będzie krótsza ze względu na ich oglądalność.

Badania pokazują, że publiczność znacznie lepiej wybacza źle nagrany obraz niż dźwięk poniżej standardu. W rzeczywistości istnieje związek między jakością nagrania dźwiękowego a tym, jak bardzo słuchacz ufa informacjom, które przekazuje mówca.

Powinno to dotyczyć zwłaszcza osób, które mówią prawdę, twórców, którzy chcą informować i przekonywać, a także tych, którzy chcą, aby ich twórczość podróżowała jak wirus. Świetny dźwięk ułatwia łatwe i przyjemne wrażenia słuchowe, a przyzwoity mikrofon pomoże Ci to osiągnąć.

Związane z: Najlepsze mikrofony typu shotgun do lustrzanek cyfrowych i aparatów bezlusterkowych

Mikrofony typu shotgun firmy Rode są idealne dla niezależnych producentów wideo. Podstawowa konfiguracja lavaliera może być dobrym wyborem, jeśli ty lub twój talent po prostu mówisz do odbiorców na ekranie i chcesz ich wyraźnie słyszeć.

Kupując nowy sprzęt, system będzie zawierał wszystko, czego potrzebujesz, aby podłączyć mikrofon do aparatu. Jeśli nie, upewnij się, że masz wszystkie niezbędne kable i akcesoria wymagane do korzystania z niego. Warto też kupić przednie szyby słuchawek i mikrofonów, zwłaszcza jeśli strzelasz w żywiołach.

4. Światła

Światło jest prawdopodobnie tak samo ważne jak rodzaj aparatu, który wybierzesz. Jeśli jesteś amatorem produkującym na własną rękę, prawdopodobnie już hojnie korzystasz z ulubionego źródła światła; słońce.

Jednak słońce nie zawsze jest na niebie. Czasami kręcisz w pomieszczeniu lub w nocy. Co wtedy?

Oświetlenie inne niż kinowe to jedna opcja - lampy w domu, latarnie uliczne, jasne monitory i wszystko, co leżysz wokół, jest uczciwą grą. Dla początkującego operatora filmowego wyzwanie polegające na oświetleniu sceny tylko za pomocą tego, co może znaleźć, będzie albo przerażające, albo bardzo ekscytujące.

Jednak zawsze opłaca się mieć plan tworzenia kopii zapasowych. Wszechstronny zestaw oświetleniowy nie musi kosztować fortuny, możesz go skleić z rzeczy, które znajdziesz na stronach takich jak Craigslist, a nawet lamp roboczych z miejsc takich jak Home Depot.

Związane z: Jak zbudować niedrogie studio YouTube w domu

Idealnie, twój zestaw oświetleniowy zawiera co najmniej trzy światła o mocy wyjściowej od 250W do 1000W. Będziesz także chciał wziąć kilka dodatkowych przedłużaczy, gdy jesteś przy tym. Kilka dodatkowych stóp miejsca na poruszanie się może uratować życie; ostatnią rzeczą, jakiej potrzebujesz w czasie kryzysu, jest lampa bum, której nie możesz przyciągnąć wystarczająco blisko centrum akcji.

Wreszcie, nigdy nie podłączaj więcej niż 2000 W do jednego obwodu i nigdy nie podłączaj więcej niż 1500 W sprzętu do pojedynczego lub sparowanego gniazdka Edison. Dzieje się tak zwłaszcza podczas fotografowania w zwykłym budynku mieszkalnym, bez względu na to, z czego korzystasz. Zaufaj nam w tej sprawie; spotkasz się ze swoim twórcą dużo wcześniej niż się spodziewałeś.

5. Dyfuzja, żele, reflektory i blokery światła

Światło jest ważne. Jeszcze ważniejsza jest twoja zdolność do modyfikowania i kierowania go tam, gdzie musi się udać.

Dyfuzja obejmuje dowolny materiał, który rozprowadza światło – klosz jest jednym z przykładów w codziennym znaczeniu i możesz użyć rzeczy takich jak prześcieradła, jeśli twoje światła nie generują dużo ciepła.

Żele zmieniają jakość światła, niekoniecznie wpływając na jego intensywność lub zdolność penetracji. Oczywiście reflektory odbijają światło na obiekt. Możesz użyć lusterek, folii aluminiowej, a nawet białej piankowej deski do odbijania, aby dodać trochę energii wszędzie tam, gdzie potrzebujesz więcej soku.

Blokery światła to po prostu sprzęt, który całkowicie blokuje światło. Pełnoprawny pakiet wyposażenia G&E zawiera coś, co nazywa się zestawem flag, który zwykle zawiera kilka czarnych flag. Zamiast tego luksusu równie dobrze sprawdzają się tekturowe arkusze.

6. Obsługa aparatu

Co to jest obsługa aparatu? Ta kategoria sprzętu filmowego obejmuje wszystko, do czego kamera jest przymocowana na podstawie — uchwyty naramienne, Steadicamy, statywy i wózki.

W przypadku większości twórców filmowych typu „zrób to sam” obsługa kamery obejmuje dwie ręce operatora. Ale ty? Stać cię na więcej. Jeśli chcesz rozwinąć swoje rzemiosło i zwiększyć profesjonalizm swojej pracy, płynny ruch kamery jest tam, gdzie jest.

Kamery Glidecam cieszą się niezwykłą popularnością na tym poziomie filmowym od konsumentów do prosumentów. Zrobienie jednego od zera to najlepszy projekt na deszczowy dzień dla tych, którzy mają w sobie majsterkowanie, ale możesz znaleźć ich fragmenty online, jeśli wolisz po prostu wybrać jeden i iść.

Jako dawni noobowie wiemy i rozumiemy, o ile mniej ekscytujące jest robienie zdjęć, gdy aparat utknął na nudnym statywie. Zachęcamy Cię jednak do oparcia się pokusie, by po prostu go złapać i pójść nieuczciwie. Jesteś teraz liderem myśli; nie możesz tak po prostu wypaczać i stabilizować wszystkich swoich problemów.

Odpowiednia obsługa aparatu pomaga uzyskać prawidłowe ujęcie za pierwszym razem, tak jak profesjonaliści. Dobrze wydane pieniądze.

Sprawianie, że dzieje się to za grosze

Podobnie jak codzienne pakowanie własnego lunchu zamiast zamawiania jedzenia na wynos, utrzymywanie krótkiej listy sprzętu do majsterkowania jest inwestycją w twoją przyszłość.

Kiedy już masz swój pierwszy zestaw do samodzielnego robienia filmów razem i w akcji, będziesz dokładnie wiedział, czego będziesz potrzebować, gdy nadejdzie czas na kolejny wielki popis. Kiedy chwila dojrzeje i będzie twoja do wzięcia, będziesz tak zadowolony, że czekałeś.

Jak zsynchronizować dźwięk z wideo w programie Adobe Premiere

Synchronizacja dźwięku to ważny krok w procesie edycji wideo. Oto, co musisz zrobić w Adobe Premiere.

Czytaj dalej

O autorze