Słyszałeś wcześniej muzykę tego mężczyzny, po prostu tego nie wiesz: wywiad z Dexter Britain

Reklama

Oto wideo strażaka ratującego kotka z płonącego domu. I tak, to wszystko ma związek z tym postem. Najpierw obejrzyj, a potem wyjaśnię:

To było dość poruszające, prawda? Jeśli poczułeś przypływ emocji, to w niemałym stopniu dzięki ścieżce dźwiękowej filmu - muzyka po prostu pasuje do niego jak rękawiczka. Ta muzyka została stworzona przez kompozytora Dexter Britain, a jeśli ci się podobało, możesz po prostu pobrać album i inne jego albumy, nie płacąc ani grosza. I nie, nie jest wymagany BitTorrent - Dexter jest po prostu rozdając wszystko za darmo. Jak to możliwe? Właśnie to postanowiłem zrozumieć, przeprowadzając wywiad z Dexter.

Kim jesteś i co robisz?

Nazywam się Dexter Britain i jestem kompozytorem głównie współczesnej muzyki klasycznej i ścieżek dźwiękowych. Od sierpnia 2012 roku profesjonalnie wypuszczam moją muzykę do użytku zarówno dla filmowców, amatorów, jak i profesjonalistów. Moją pierwszą prowizją były dla absolwentów w imieniu McLaren i od tego czasu z mojej muzyki korzystają niezliczone firmy, organizacje charytatywne i twórcy filmowi, w tym G-Tech,

Bądź profesjonalny, BVLGARI, Kellogg's i Nike.

Jak zacząłeś tworzyć muzykę online? Czy jesteś klasycznie przeszkolony?

Zawsze byłem muzykiem i grałem na pianinie, ponieważ byłem wystarczająco silny, aby naciskać klawisze. Chciałem uczyć się gry na fortepianie, kiedy miałem cztery lata, ale nauczyciel odmówił, ponieważ moje ręce były zbyt małe. Od tego czasu jestem samoukiem; codzienne granie na pianinie i budowanie według umiejętności i mojego muzycznego ucha. W wieku 16 lat moi rodzice kupili mi komputer iMac, co spowodowało, że zakochałem się w możliwości uchwycenia moich pomysłów Garaż (Pobierz MakeUseOf Przewodnik po garażu Jak korzystać z GarageBand: przewodnik krok po krokuGarageBand to potężne oprogramowanie do nagrywania i edycji audio dla komputerów Mac, ale rozpoczęcie pracy jest trudne. Ten samouczek pokaże Ci, jak korzystać z GarageBand. Czytaj więcej -ed). Wcześniej grałem ze słuchu tylko na płytach CD, ale teraz miałem możliwość tworzenia własnych utworów.

Chciałem uczyć się gry na fortepianie, kiedy miałem cztery lata, ale nauczyciel odmówił, ponieważ moje ręce były zbyt małe.

Tworzyłem wtedy dużo muzyki, prawie jedną dziennie przez rok. Niektóre są teraz dostępne jako część moich albumów Creative Commons, ale większość jest ograniczona do archiwów. Chodziło raczej o naukę tworzenia ścieżki, niż o skomponowanie kolejnej wielkiej rzeczy. Dowiedz się, jak działa technologia i jak może stać się moim narzędziem.

Pomimo potrzeby pracy (i znalezienia jej w sprzedaży detalicznej) nadal tworzyłem muzykę tak dużo, jak tylko mogłem. Dopiero po odejściu z pracy nad 9-5 i skupieniu się na muzyce stało się to moją karierą (choć po siedmiu długich latach).

Kiedy rzuciłem pracę około 2009 roku, miałem iść na uniwersytet (London College of Fashion, studiować fotografię mody - chciałem być scenografem filmowym). Musiałem odrzucić moją ofertę z powodu braku środków. Wtedy postanowiłem z całego serca skupić się na muzyce. Musiało mi to działać, gdy przeprowadziłem się z rodzicami do domu i nie chciałem spędzać zbyt długo w tej sytuacji. Nie zacząłem zarabiać ani grosza na muzyce do lipca 2012 roku, jakieś siedem lat po tym, jak zacząłem karierę muzyczną.

Czytanie muzyki przemówiło do mnie, ponieważ jestem zdumiony umiejętnościami wyszkolonych muzyków, którzy widząc, co dla mnie jest w większości nonsensem i tworzą muzykę. Kiedy byłem młodszy, obawiałem się, że nauka teorii muzyki odbierze mojemu naturalnemu słuchowi i mojej zdolności do improwizacji. Improwizacja to dla mnie komponowanie, jeden po drugim, różne ścieżki, różne instrumenty i dźwięki. To wszystko dla mnie improwizacja.

Jakiego sprzętu używasz?

Podoba mi się prosta konfiguracja, biorąc pod uwagę sposób, w jaki komponuję, nie potrzebuję dużo sprzętu, miksowania i sprzętu zaburtowego.

Używam iMaca 27 M z M-Audio BX5 monitoruje przez Apogee Duet. Moja klawiatura w dzisiejszych czasach AKAI MPK 88, chociaż wiele moich prac zostało wyprodukowanych przy użyciu Keystation M-Audio 61 oraz wbudowane głośniki iMaca.

Moje krzesło jest szczególnie ważne, biorąc pod uwagę, że tam spędzam zdecydowaną większość mojego życia Fotel Aeron autor: Herman Miller.

A jakie oprogramowanie?

Logic Pro 9, a teraz Logic Pro X. Przejście z Garageband do Logic Pro było naturalne i łatwe. Myślę, że jeśli ktoś ma podstawową wiedzę na temat programów DAW (Cyfrowe stacje robocze audio – wyd), możesz użyć prawie dowolnego z nich. Logika była tym, co uznałem za najbardziej naturalne w użyciu i pasowało do mojego przepływu pracy. Problem ze wszystkimi programami DAW polega na tym, że wbudowane instrumenty nigdy nie są cudowne, więc w miarę jak odnoszę sukcesy muzyczne, moja biblioteka sampli powiększyła się.

Moje ulubione i najczęściej używane instrumenty wirtualne w tym roku to seria smyczków Adagio od 8Dio. Mają wiele dynamiki, które zwiększają realizm. Jeden z moich najpopularniejszych utworów, Czas uciekać, został utworzony przy użyciu wyłącznie wbudowanych instrumentów Logic Express i skrzypiec z cygańskiej dzielnicy Eastwest. Chodzi o to, że nie musisz łamać banku, aby tworzyć atrakcyjną muzykę.

Obecnie używam znacznie więcej przykładowych bibliotek:

• Struny filmowe
• 8Dio
• Adagio Skrzypce, Altówki, Wiolonczele, Basy
• Gitara postapokaliptyczna
• Claire Clarinet
• Claire Flute
• 8Dioboe
• Requiem Pro
• Liberis
• 8Dio Dubstep
• 1928 Legacy Steinway
• Kontakt Komplete 8
• Wschód zachód
• Ministry Of Rock II
• Hollywood Strings, Brass i Woodwind
• Jedwab
• Ciemna strona
• cygański
• Motu MX4 (teraz przestarzały jako niekompatybilny z 64-bitami, ale wcześniej jeden z moich ulubionych)

Porozmawiajmy o biznesowej stronie rzeczy. Kiedy zdałeś sobie sprawę, że możesz zarabiać na takie życie? Jak sobie z tym radzisz?

(Powyżej: kolejny film GoPro ze ścieżką dźwiękową Dextera w Wielkiej Brytanii - wyd)

Przez długi czas walczyłem o zdobycie mojej muzyki z wydawcami, wytwórniami i kierownikami muzycznymi. Jest to typowo przemyślana droga, gdy próbuje się ją znaleźć w branży. Po długim pobycie nigdzie nie oddałem swojej muzyki za darmo na licencji Creative Commons Soundcloud. Zostało odebrane przez Archiwum darmowej muzyki i NotCot.org. To była pierwsza fala zainteresowania moją muzyką, a potem wszystko zaczęło się kręcić. Prośby o wykorzystanie mojej muzyki zaczęły się komercyjnie i sam szukałem możliwości licencjonowania. Odniosło to pewien sukces, jednak wraz ze wzrostem mojej listy klientów poczułem potrzebę znalezienia firmy licencjonującej, która mogłaby przejąć rosnącą liczbę dokumentów. Tak się spotkałem The Music Bed którzy pomogli mi zarobić na życie dzięki muzyce i nadal cieszą się sławą wśród twórców filmowych.

To była pierwsza fala zainteresowania moją muzyką, a potem wszystko zaczęło się kręcić.

Cały proces oddawania mojej muzyki, a następnie zarabiania na niej, wszystko odbyło się bardzo szybko. Dosłownie kwestia tygodni w porównaniu do poprzednich siedmiu lat prób.

Czy zdarzyło Ci się kiedyś złapać ludzi komercyjnie korzystających z Twojej muzyki bez pozwolenia? Co zrobiłeś?

Wiem, że niezliczona liczba osób korzysta z mojej muzyki bez licencji lub poza domeną Creative Commons. Nie przeszkadzało mi to tak bardzo, jak cała ekspozycja (o ile była przypisana). Myślę, że muszę wziąć pod uwagę szerszy obraz, jeśli chodzi o ochronę mojej pracy i jej nieuprawnione wykorzystanie / udostępnianie. Gdyby nie takie udostępnianie, możliwe jest, że nigdy nie osiągnęłbym sukcesu. Chociaż czasem zastanawiam się nad utraconymi dochodami z nielegalnego użytkowania, bardziej chodzi o irytację, że ludzie chodzą po mojej hojności. Jestem otwarty na każde zapytanie, ale po prostu uważam, że jeśli zarabiasz na wykorzystaniu czyjejś pracy, należy mu odpowiednio zwrócić. To nie tylko dla mnie, to problem z całą społecznością twórczą (i wieloma innymi), jak wynika z największej na świecie faktury [Usunięto uszkodzony adres URL].

Myślę, że muszę wziąć pod uwagę szerszy obraz, jeśli chodzi o ochronę mojej pracy

Rozpoczęcie działalności jest trudne, a kiedy już tam jest, pozornie trudniej jest chronić swoją pracę. Teraz pracuję z AdRev aby pomóc w walce z nielegalnym wykorzystaniem mojej pracy na YouTube. Nie chciałem tego robić. Dla mnie jest agresywny i może stanowić niedogodność dla moich rzeczywistych klientów i każdego, kto korzysta z mojej muzyki w dozwolony sposób. Jest to jednak jedna z tych rzeczy, które muszę spróbować sprawdzić, czy się uda.

Dokąd zmierza przemysł muzyczny? Czy przyszłość w występach na żywo? Czy uważasz, że coraz więcej artystów będzie używać tego samego modelu, którego używasz?

Zawsze miałem silne przeczucia co do obecnego stanu przemysłu muzycznego. Moim zdaniem podejście do kapitalizacji przychodów jest przestarzałe. Sprzedaż albumów od dawna nie była głównym źródłem dochodów artysty. Przychody są podzielone cienko. Wielkie pieniądze są na tournee, gdzie można sprzedać 50 000 miejsc po 50 funtów za bilet, 200 razy więcej. Tak było od jakiegoś czasu i jest to coś, co główne wytwórnie mogą odciągnąć od Indii i niepodpisanych.

Tacy jak ja tworzą muzykę, ponieważ na świecie nie ma nic, co moglibyśmy sobie wyobrazić.

Z drugiej strony tacy jak ja tworzą muzykę, ponieważ na świecie nie ma nic innego, co moglibyśmy sobie wyobrazić. Gdybym nie tworzył muzyki, byłbym zbyt melodramatyczny w moich okolicznościach. Jako młody człowiek wpadłem na pomysł, że muzyka może przenieść mnie na bogatą listę, ale teraz zdaję sobie sprawę, że najbardziej ważne jest to, że mogę nadal tworzyć muzykę, koncentrować się na tym, co lubię robić i oczywiście na żywo wygodnie. Model, którego używam, działa w tym zakresie, jednak nie jestem nieświadomy faktu, że nie będzie on działać dla wszystkich. Tworzenie muzyki to coś więcej niż tylko tworzenie muzyki. Sama realizacja wymaga bycia własnym zarządem, agentem, wydawcą i działem marketingu. Minioną dekadę poświęciłem na naukę branży muzycznej, jej działalności i jej funkcjonowania, ale równie ważne jest to, że czytam o reklamie, fotografii, tworzeniu wideo, kinie, nowych technologiach i Internecie trendy. To moja amunicja, aby stać się istotną i optymistycznie tam pozostać.

Dziękuję, Dexter!

Chciałbym podziękować Dexterowi za poświęcenie czasu na pogawędkę o jego muzyce. Jeśli podobał Ci się ten wywiad dotyczący muzyki, może ci się spodobać nasz wywiad z J-Dash Wywiad z J.Dash - ten technologiczny maniak hip hopu nauczy Cię WOPJeśli znasz imię J.Dash, to wiesz, co mam na myśli, mówiąc, że nadszedł czas na WOP. Przyznaję, nigdy nie zastanawiałbym się nad przeprowadzeniem wywiadu z J.Dash dla MakeUseOf - to znaczy ... Czytaj więcej , maniakiem technologii hip-hopowej. Lub, jeśli lubisz czytać o artystach w ogóle, powinieneś sprawdzić nasz wywiad ze światowej sławy Artysta 3D Rafael Garssetti Jak spełnia się wymarzona praca: przeprowadzanie wywiadów ze światowej klasy artystą 3D Rafaelem GrassettimNie codziennie wybieram mózg wiodącego na świecie artysty 3D - ale właśnie to mam do czynienia z Rafaelem Grassettim. Możesz nie rozpoznać imienia Rafaela, ale ... Czytaj więcej .